Blog de Cómics, autopublicación, autoexperimentación, desarrollo personal, notícias ocasionales del ambiente del comic nacional y making-off de nuestras propias producciones.

lunes, 4 de enero de 2010

Nueva Direccion...


Para quienes no lo saben y les llama la atencion que no se hayan producido nuevos posteos durante estos dias del caluroso verano, procedo a informar que tenemos nueva direccion...


Estamos en proceso de Marcha Blanca, pero pronto esperamos estar en 100% de capacidad para seguir entregando datos, reportes, reviews y comentarios varios respecto al comic tanto nacional como extranjero...

En caso de que quieran contactarse con los autores de este humilde punto de encuentro pueden escribirnos a:

Cristian Docolomansky - dos@doscafesyunamesa.com

German Valenzuela - gva@doscafesyunamesa.com

Asi que esten al tanto! pronto mas novedades en este año 2010!

Saludos a Todos!!

GVA-CDC
2C&1M

sábado, 2 de enero de 2010

La Ola... se lleva a los buenos...


En Argentina se realizan muchas iniciativas interesantes... si consideramos que es la nacion con mayor potencialidad en el mundo de la grafica, era natural que se realizaran iniciativas como esta. LA OLA... es una escuela de artes integradas, quiza la principal gracia es que no es cualquier escuela de artes, esta se centra casi exclusivamente en el desarrollo de la narrativa grafica y audiovisual...

Para muestra los cursos que realizan:

Dibujo y Pintura-Anatomia-Comic Americano-Guion-Historieta-Ilustracion Editorial-Modelado de Figuras-Taller Infantil-Humor Grafico-Modelo Vivo-Caricatura-Tecnicas-Manga-Perspectiva-Etc...
Ahora bien... algo que no he mencionado es QUIENES realizan los cursos de esta institucion...


MARCELO DUPLEICH: Fundador de Escuela Ola. Profesor Nacional de dibujo, pintura y escultura (Esc. Nac. de Bellas Artes "Prilidiano Pueyrredon"). Profesor titular de la EAH (Escuela Argentina de Historieta) y adjunto de la esc. "Garaycochea". Aceptado en la cátedra "Arte e integración de arquitectura" (Dusseldorf) y en la Academia de Arte de Berlín, Alemania (donde vivió durante cuatro años). Publicó para diferentes revistas nacionales e internacionales. Sus obras forman parte de distintas colecciones privadas en Alemania, Francia e Italia. (CURSO DIBUJO Y PINTURA, CURSO MODELO VIVO)



IGNACIO NOE: Participó en el “Salón Internacional del Comic, del Film de Animación y la Ilustración Lucca '90”, “Premio Braque” a la historieta, organizado por la Fundación Banco Patricios y la Embajada de Francia (2° Mención), “Realidades de la Imaginación” en el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires, exposición colectiva “Comics para las Masas” y “El comic en la Argentina, 1928-2006”, en el Museo Nacional de Bellas Artes de Chile, y en el “Salón Nacional de Dibujo”, 2007.Colaboró y colabora para diferentes editoriales, como La Urraca, Perfil y Agea S.A. (Argentina), Eura y Comic Art (Italia), Ediciones La Cúpula (España), Editorial Dynamite y Delcourt (Francia), Lotería Romande (Suiza), Editorial Casterman (Bélgica) y para NBM y Advance Publishing Inc (Estados Unidos). (CURSO TECNICAS)



JORGE LUCAS: Dibujante y guionista, creador de "Cazador". Trabaja ininterrumpidamente para la editorial americana Marvel Comics (Inhumans, Wolverine, Iron Man, Mystique y Hulk, entre otros) y actualmente para Top Cow (The Darkness). (CURSO COMIC AMERICANO)



GUSTAVO DAMIANI: Ilustrador (Esc. Sup. de Bellas Artes "E. de la Cárcova"), editor del Ministerio de Educación de la Nación. Dibujante Jr. de Ogilvy (Arg.). Publicó para revistas como Humor, Fierro, Cibersix, etc. y para las editoriales Santillana, Puerto de Palos, Unicef Argentina, Aique, AZ, Colihue, Edebe Madrid, Estrada, Kapeluz, Larousse, Waberly Hispánica, Long Seller, y Weissberger (Israel) entre otras. (CURSO ILUSTRACION EDITORIAL, CURSO DIBUJO INICIAL)




WALTHER TABORDA: Cursó el profesorado de dibujo y pintura (Esc. Nac. de BellasArtes "Prilidiano Pueyrredón"). Dibujante de larga trayectoria en medios nacionales e internacionales. Fué el primer argentino en dibujar un MANGA de manera profesional para el mercado extranjero "Condename Babetool", editada en Inglaterra y en los Estados Unidos.Entre las editoriales para las que publicó se encuentran, Marvel Comics, Image, Avatar Press, Eura (Italia), Bestei (Alemania), Comx (Inglaterra), Columba, Record, Abril; La Urraca, Diario "La Nación", entre otras. Actualmente trabaja en varios libros para el mercado Belga. Editions Paquet (Suiza). Su libro "Big Bill est Mort" ganó la Coup del Coeur, uno de los premios mas importantes en la industria del comic Francés. (CURSO PERSPECTIVA, CURSO PRODUCCION)



SALVADOR SANZ: En 1994 participó, como editor y autor, en la cración de la revista Catzole, fanzine para el que realizó Desfigurado. Publicó en Exabrupto, Suda Meri K.! y en Bastión, para la que hizo la serir Ángela la Morte.También se dedica a la animación, trabajo en el largo Mercano el Marciano y realizó los cortos El Inivisor y Gorgonas ganador al mejor cortometraje animado en Comicon 06 (San Diego USA), elBARS 04, CREPUSCUM 05 entre otros festivales.Lleva dos libros publicados, Legión por Editorial Ivrea, y Desfigurado, recopilación de la serie Catzole. Actualmente esta por editar la novela gráfica "Nocturno" (editorial Ivrea), el recopilatorio de la serie que realizó para la revista Fierro. (CURSO PRODUCCION)


FLORENCIA FRASCHINA: Profesora de pintura egresada de la escuela Sup. de Bellas Artes Ernesto de la Carcova donde tuvo como maestro al pintor Miguel Angel Vidal.Realizó un seminario con el artista plástico Pablo Suares, 2 años de clínica de obra con Tulio de Sagastizabal, y se formó especialmente a travès de estudio del color con Mario Sapia.Trabajó en la realización de murales junto a los artistas Daniel Santoro, Eduardo Stupia, Mariano Sapia y Jorge Gonsalez Perrin. Realizó numerosas muestras individuales y colectivas (integrante del grupo de pintores Los pasteles Rojos). Fue colorista de los artistas Enrique Breccia y Ariel Olivetti. (CURSO COLOR)



ADRIAN TABOADA: Cursó Estudios de Lic. en Cs. Biológicas en la Universidad nacional del sur. Comenzó su trabajo en modelado aportando material educativo para el grupo de ecología comportamental de mamíferos de Bahía Blanca y dinosaurios para distintos museos locales y nacionales. Se especializa en criaturas fantásticas, animales actuales y prehistóricos y actualmente trabaja en el estudio de Pablo Viggiano. (CURSO MODELADO DE FIGURAS)



EMILIANO PEREYRA: Estudió Diseño en Comunicación Visual en la UNLP, y durante varios años desarrolló una carrera como diseñador gráfico, trabajando en varias áreas y para empresas de primera línea. Luego fue director de arte durante 6 años. Como ilustrador ha trabajado para Editorial Atlántida, Andrés Bello, Riverside Books, Rock& Pop, Philip Morris, Mc Donald’s, Rever Pass, Coca Cola, y para agencias y productoras nacionales y de México , Colombia, España y EEUU.Su fuerte no es un estilo en particular sino trabajar desde la sinergia y el estilo que mejor le sirva al trabajo, apoyándose en el conocimiento del rubro publicitario y gráfico. (CURSO STORYS & CONCEPTS)



OSVALDO TEDESCO: Escultor autodidacta, trabaja desde hace varios años modelando figuras, principalmente de Superheroes y de Fantasía. Sus obras forman parte de diferentes colecciones particulares en la Argentina y en el exterior. Actualmente realiza diversos trabajos para el estudio de Pablo Viggiano. (CURSO MODELADO DE FIGURAS)



DAVID VELOSO: Profesor de historieta (Esc. de dibujo "Garaycochea") y profesor de historia, Secundaria básica y polimodal. Publicó sus trabajos en Humor, Fierro, Diario Clarín, y para las editoriales Troquel, Clasa, Cincel y Oxford, entre otras. (CURSO HISTORIETA)


PABLO SAPIA: Coordinador del Espacio Historieta del Centro Cultural Recoleta de la Ciudad de Buenos Aires y Docente de Historieta del Plan de Cultura en Barrios del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Sus trabajos han aparecido en medios gráficos a partir de 1990. “Diario La Nación ”, "Zoo Comics ", "Fieroo", "Humor", "Luna", "Internet Surf", "AZ Diez ", "Comiqueando", "Lápiz Japonés " y "¡Suélteme! (dónde además trabajó como co-editor). También podemos mencionar las publicaciones en las revistas "Zona de Obras S” y “El Gallito Inglés " (Méjico), Olho Mágico (Brasil) y los libros Comix 2000 (Francia) y Consecuencias (España). Publicó los libros “Psicología Social para Principiantes ” y “Filosofía Griega para Principiantes" y el libro de cómics “Gritar Los Goles”con guión de Ruth Kaufman. (CURSO HUMOR GRAFICO)


PABLO FAYO: Dibujante y profesor del Taller de Historietas junto con Agustín Comoto. Su primera publicación fue en la revista Fierro alla por los años 80 y desde entonces a la actualidad no a dejado de publicar para diferentes medios; País Canibal, Sex-Humor Ilustrado, Cóctel, El Tajo, Diario "Extra", Billiken, Revista Apertura, Diario Clarín y actualmente en revista La Mano. En 1991 publica su libro "Shotaro va a la Guerra" Ediciones de la Urraca. (CURSO HUMOR GRAFICO)


MARTIN TORRALBA: Trabajó durante siete años junto a Walther Taborda, en la producción de historietas para Italia, Francia y EE.UU y Argentina. Realizó Story boards para Ids de MTV, Pin Ups y concept arts para video juegos. Actualmente trabaja para el departamento de fondos de Hook Up Animation. (CURSO PERSPECTIVA)



CLAUDIO COSCIA: Bocetista, diagramador e ilustrador especializado en caricaturas. Publica sus trabajos para distintas portadas de revistas y participa activamente como dibujante invitado en diferentes programas de televisión. (CURSO CARICATURA)


DIEGO AGRIMBAU: Guionista de historietas y dramaturgo. En la actualidad trabaja profesionalmente para editoriales europeas como Albin Michel, Norma Editorial, Saure, La Cúpula, Eura Editoriale, y otras.Sus libros en Francia, realizados en colaboración con Gabriel Ippóliti, han sido merecedores de varios premios internacionales. En la Argentina trabaja como colaborador esporádico en las revistas Fierro y Suda Meryk!, y recientemente ha sido publicado "El Asco", novela gráfica realizada junto a Dante Ginebra (CURSO GUION)



ROMINA SELZER: Profesora Nacional de dibujo y pintura (Esc. Nac. de Bellas Artes "Prilidiano Pueyrredón"). Trabajó como muralista, escenógrafa, artista digital y diseñadora gráfica. Realizo distintas exposiciones en el Centro Cultural Recoleta y Centro Cultural Borges, entre otros. Es responsable de la organización de talleres integrales de plástica, música y teatro para chicos. (CURSO TALLER INFANTIL)




JUAN BAEZA: Profesor de dibujo, ilustrador y diseñador gráfico (UBA). Docente en CBC en la Mat. Dibujo, Cát. Arq. Monreal (Arq. FADU. UBA). Docente en Sistemas de Representación geométrica, Cát. Arq. Monreal (Arq. FADU. UBA). Docente en Materia Historia II, Cát. Arq. Méndez Mosquera (DG. FADU. UBA). Docente en Medios Expresivos I, de la Cátedra Arq. Romano (DIyT. FADU. UBA). Seminarios de Dibujo en el Centro Cultural Gral. San Martín. Cursos de Extensión Universitaria, Centro de Estudiantes F.A.D.U. (Dibujo para diseñadores, Dibujo de Figurín y Técnicas de Color). Coordinador general de la Escuela Argentina de Historieta (EAH). Experiencia Editorial y en Publicidad: Agencia Visual Express, cuenta Coca-Cola Company, Minute Made, Agencia Cornicelli, Tamur Argentina, Tinta Fresca, Santillana y Gowland Publicidad. (CURSO ANATOMIA, CURSO MODELO VIVO, CURSO DIBUJO INICIAL)

La presentacion de LA OLA va como sigue:

"Somos todos profesionales del medio que representamos, con una importante experiencia docente, sin por esto abandonar en ningun momento nuestra obra particular, la cual se nutre permanentemente de la relación profesor-alumno, alumno-profesor.

Creemos que a pesar de las distintas disciplinas, existe un concepto que actúa como común denominador en todas y es lo que llamamos "arte". El enriquecimiento de estas solo es posible en la interrelación. Lejos estamos de aquellas escuelas que defienden cada uno de sus cursos como una especie de trinchera absoluta y aislada del mundo; si bien creemos y difundimos los códigos propios de cada una de nuestras actividades, estamos convencidos que el verdadero crecimiento comienza a partir de la integración."

Dentro de las NUEVAS iniciativas (por que es mas que claro que cuando tienes a muchos talentos reunidos en un solo lugar generas siempre mas y mas iniciativas) la que mas destaca es la que sigue...

CLINICA ARIEL OLIVETTI

Un seminario único apuntado exclusivamente para "profesionales" que quieran trabajar directamente en el mercado Nacional e Internacional. Las vacantes son limitadas y sé es aceptado previa entrevista con el docente... ARIEL OLIVETTI (Diseñador Gráfico Publicitario. (Esc. Panamericana de Arte) Docente de su propio taller "Ariel Olivetti". Publicó diferentes portadas para las revistas Fierro, Skorpio, Dartagnan y Genios. Ilustraciones e historietas para las editoriales DC comics, Marvel, Dark Horse, Cartoon Network)

Sin duda un ejemplo de trabajo organizado que llega a buen puerto al ser capaz de generar profesionales de la grafica que destacan por sobre el promedio... y la verdad el sueño ahora seria considerar como ejemplo esta iniciativa y plantear la posibilidad de organzar una experiencia similar aca en Chile... al fin y al cabo... ese espacio se puede generar...

Saludos

GVA
2C&1M

Milagro Navideño


Banda Deseñada es una tienda de comics en Vigo, España, la que tuvo la singular iniciativa, que la verdad, también me emocionó. Os dejo linkeados con ellos para leer el cuerpo del texto.

Fuente: Banda Deseñada

Doy por hecho que muchos de vosotros pensaréis que yo tengo más de Mr Scrooge que de Papa Noel (Zeke, no lo niegues), pero al igual que le pasa a este personajillo (a Scrooge, no a Zeke) hay momentos en que hasta a mi se me encoge el corazoncito.

Nos acaban de mandar unas fotos que son la mejor postal navideña que podríamos haber recibido.


Os pongo en antecedentes. Hace unos meses colaboramos con la ONG Tierra de amani, cediéndoles unas cajas con tebeos y material de dibujo para que se las hicieran llegar a los niños de Tanzania. Y he aquí que ayer nos mandan estas fotos del resultado.


No sé, podrá parecer una tontería, pero me ha hecho ilusión. Será que es Navidad, pero a vuestro Scrooge personal se le ha ablandado el corazoncito. Sólo pensar que gracias a esta y otras iniciativas por el estilo, alguno de estos chavales pudiera llegar a ser un autor de cómics me llena de alegría.

En fin. Feliz Navidad a todos. Pasadlo muy bien y si es leyendo un tebeo, mucho mejor.

BANDA DESEÑADA
R/ Cataluña, 27
Vigo, 36.206
Tlf. 986 129571
banda@mundo-r.com

Qué buena iniciativa... creo que las tiendas podrían hacer algo así con los innumerables títulos que tienen y que podrían darle más de una satisfacción a un niño. Ojalá cunda la iniciativa.

Slds

CDC

jueves, 31 de diciembre de 2009

Resumen de lo que fue el 2009 - Preguntamos a algunos actores del comic nacional





Se acerca el fin del 2009, momento de recuentos, resumenes y expectativas para el 2010. Preguntamos a algunos actores del mundo nacional, sobre qué opinaron de este año y qué esperan del que viene y éstas fueron sus respuestas:

Marco Manquenahuel Rauch (Editor Mythica Ediciones):

Comic chileno:

- Noticia del año: Zombies en La Moneda en TV, prensa y medios.

- Evento del año: Festival Viñetas del Fin del Mundo

- Mejor serie, serie limitada o publicación: Desierto. No hay un "primus inter pares", todavía, ya que todos estamos creciendo, luchando y perfeccionándonos.

- Artista más destacado: Gonzalo Martínez

- Editorial más destacada: Mythica Ediciones, obvio. Aunque parezca autoreferente, abrimos el camino para que surgieran varias más éste año.

-Decepciones: El lamentable fracaso de Graveyard que pudo haber sido algo muy bueno, lo de ExpoComic de Ortiz, un aparentemente gran evento, totalmente divorciado de la realidad comiquera chilena. Expectativas no cumplidas, no hay. Nosotros hemos ido según lo planificado y desconozco los planes de otros grupos editores.

- Esperanzas 2010: Seguir por donde vamos, abriendo ahora nuestros productos al mercado latinoamericano. Obtener un par de fondos del Libro más, buena alternativa de financiamiento mientras la editorial aprende a sostenerse sola y el mercado y la industria se fortalecen.

- En resumen, ¿como crees que fue este año?: Un buen año para la editorial, dando buenos pasos para consolidarnos. Tenemos ya un nombre y un prestigio que mantener. Un buen año también para el cómic chileno, máxime considerando la crisis económica que nos afecta a todos.

Comic internacional:

- Noticia del año: Gabriel Rodriguez con su éxito y premios por Locke & Key

- Evento del año: Desierto

- Mejor serie, serie limitada o publicación: Locke & Key

- Artista más destacado: Gabriel Rodriguez

- Editorial más destacada: Desconozco

- Comentarios finales: No he tenido tiempo para compenetrarme con lo que ocurre afuera.

- Esperanzas 2010: Que la narrativa gráfica le de mas espacio a los independientes, a los tomos unitarios, a las tramas sin mallas y a estilos distintos al manga.

Koté Carvajal (Ngi, colorista, EIE, Multiverze, Comunidad Creativa, Los Resident...)

- Noticia del año: Gabriel ganándo los premios internacionales
- Evento del año: Viñetas del fin del mundo
- Mejor serie, serie limitada o publicación: Quique Hache
- Artista más destacado: Gabriel Rodriguez
- Editorial más destacada: Mythica
- Decepciones?, Expectativas no cumplidas?: El comic de Cenit

¿como crees que fue este año?

Esta pregunta es muuuy amplia, pero creo que este año ha sido uno de los años con mas cómic, lanzamientos y eventos relacionados desde hace tiempo ya. Además de los premios internacionales y las publicaciones que se ganaron el fonfo del libro o fondart...creo que no podemos quejarnos de nada así muy supercicialmente hablando.
qué esperas para el 2010?

MMhhh ojalá que sigamos en la misma onda con los eventos y publicaciones, eso si que en el año del bicentenario podamos unirnos mas, "juntos pero no revueltos" bajo lo que nos une a todos, que somos chilenos y aportar a la imagen país con nuestros propios trabajos y gestiones.

¿Y Vosotros? ¿Qué opináis que fue lo mejor, peor, mejor publicación - evento y qué esperáis del 2010?

Slds

CDC

miércoles, 30 de diciembre de 2009

Editorial - Cierre de Año de 2C&1M


Wow... Vaya año, colegas. os pondré en contexto.

A veces siento que este blog está vivo...

Mientras mis cuñados están jugando en línea con otra gente del mundo al Rock Band, usurpo el tarro de uno de ellos, tras un almuerzo caluroso de Navidad.

Bajando las revoluciones de lo que fue este año 2009, para 2C&1M, no puede haber sido mejor. El año en que más trabajamos, más eventos fuimos, más comics revisamos y lo mejor, más gente conocimos y más amigos hicimos. Que de eso es lo que se trata.

Hacer amigos. Me gusta pensar que hay mucha afinidad con aquellos con los que nos hemos visto harto este año.



Subimos las visitas de forma casi exponencial, cambia(re)mos a plataforma .com (os avisaremos del anuncio oficial y evento de lanzamiento prontamente), nos hicimos de algunos elementos de marketing corporativo y POP (como la caja impresa que mostramos en la Furia del Libro), aparecieron las tazas - mascota, entrevistas cara - cara (la cosa por internet se hace densa y salen mejores presenciales, no?) etc... y todo esto en nuestro 2º año. Empezamos a crear nuestra propia identidad y opinión.



Conocimos a mucha más gente, reforzamos los nexos con los grandes amigos que vienen del año pasado y vemos que el comic está vivísimo. Siguen las editoriales que crean primeros números y mueren, pero sí vemos que hay más oferta, más calidad, más formatos y más variedades a la elección del lector. Esto hace a este mercado ser una oferta cada vez más tentadora y comercial.

No todas las cosas fueron buenas, partimos con LUF que cerraba (momentáneamente) sus puertas, el fallecimiento de Pato Gonzalez, problemas con Asodich, la generación de la Junta de cómics y el tema - gran tema - que fue la Expocomic e Ilustración.

En resumen fue un año notable, con publicaciones que salen del marco "tradicional" del comic en Chile, El Informe Tunguska, Aravco, ZELM, Tauca, El recopilatorio de Capitán Chile, Quique Hache, etc... son muchas para nombrarlas, pero se quedan cortas con la avidez que las leemos.



Sí faltaron algunas cosas. Internamente, nos quedó en el tintero algunas entrevistas con artistas extranjeros, que ya vendrán en el 2010, nuestras respectivas historias tienen avances, pero lentos, y Cadáver está ad portas de ser un proyecto finalizado (y de qué forma).

Hay mejores cosas y muchos más desafíos para este próximo año, no puede ser peor que el 2009, tiene que tener más difusión, más oferta, más reconocimiento y más llegada al público masivo. Es importante ahí el trabajo que hacen todos (artistas - editoriales - medios) y sobretodo, NGI.

Muy agradecidos quedamos Germán y el que os escribe - por formar parte de alguna u otra forma - de él.

Felices fiestas y exitoso 2010.

CDC/GVA
2C&1M
Dic. 2009

martes, 29 de diciembre de 2009

Viñetas del Fin del Mundo - Invitado Miércoles 30

El Miercoles 30 de Diciembre a las 12 del día, en la última edición del programa "Viñetas del Fin del Mundo" del 2009, tendremos la visita de Alejandro Montealegre, Rufino , humorista gráfico que ha editado recientemente el libro recopilatorio"Civiles No Identificados", editado por Midia.

El humor como arma, los años de la dictadura y el proceso creativo en el chiste editorial serán algunos de los temas a abordar en esta ocasión.

Recuerden que "Viñetas del fin del mundo" es programa radial que se emite todos los miércoles desde las 12 del día y se puede seguir EN VIVO por internet en:
http://www.ccespana.cl/radio/radio.html

Los programas anteriores se pueden escuchar y descargar en diferido desde el sitio del Centro Cultural de España y también desde: http://www.podcaster.cl/category/artes/vinetas-del-fin-del-mundo/

lunes, 28 de diciembre de 2009

Primeras Páginas de Celeste Buenaventura











Ya os cometnamos en su momento los avances de Celeste Buenaventura que Mythica expuso en la Furia del Libro. Aquí os dejamos, previa aceptación de Marco, las primeras páginas coloreadas. Disfrutadlas!

Además, os dejo el FB de la propia Celeste y su web.

slds

CDC

El mal del coleccionista de Comics... El Almacenamiento... (Parte 3)

Partimos con el proceso de construccion...



Hoy temprano fui a comprar las maderas dimensionadas, tenia la espectativa de comprar por m2... pero como buena empresa que es nuestro "proveedor mas popular de materiales de construccion" jamas perderan, asi que me salia mas conveniente aplicar la compra integra de dos planchas de aglomerado de 15 mm por la modica suma de $62.000... encarece esto el costo? aun no... mas si sumo el hecho de que me regalan una plancha de Duraplac (Cholguan pintado de negro) que me servira de fondo para el mueble... aun asi solicite una mas para completar y los excedentes serviran como base de perforacion y evitaremos el riesgo que el taladro llegue hasta el suelo donde nos apoyaremos...



Los Tornillos Soberbios, son de 6mm y el ideal es usarlos en perforaciones de 5mm ¿porque? esto para lograr que el tornillo entre con un poco de presion necesaria para conseguir rigidez de la estructura las 10 unidades valen... $390 pesos y para el proyecto necesitamos 36 unidades, por ende cuatro bolsitas de 10 unidades con un costo $1.560 pesos... aun asi, si usted no es un perito en el tema de armado de muebles, solicite ayuda para seleccionar los elementos de fijacion
Sera necesario un tarrito de cola fria, este no supera el valor de los $2.000 pesos, no necesitan un enorme tarro, bastara incluso con la cola fria en envase pequeño...

Teniendo ya los parametros principales... procedamos con el armado...







Etapa 1. revisar las planchas dimensionadas... no vaya a ser que llegues con planchas de menor tamaño o mas. si te sobran tablitas, considera la posibilidad de dejar todas del mismo ancho. esto servira en caso de que quieras realizar ademas del mueble principal un mueble pequeño y util como puede ser un estante, un velador, un cajon para botar papeles o lo que se le ocurra... en mi caso, me quedan dimensionados que serviran como un pequeño estante para el reloj, la radio reloj, el celular, o cualquier otro adminiculo... incluso un adorno...











Etapa 2. definir los verticales principales, y realiza las perforaciones de los topes de nivel... este es un tema complejo... aunque de por si facilita la labor el hacer un "paquete de piezas" con las verticales (en mi caso las laterales y la central) es un riesgo... ademas del de realizar la perforacion a "sangre de pato" la melamina de por si es ligeramente... no, es muy fragil y la cubierta de plastico/pintura/melaminico, tiende a saltarse... yo al menos considere el factor tiempo para realizar el mueble y eso significo correr el riesgo de diferencias de nivel y saltaduras de la superficie, cosa que se hicieron patente al armar... pero hue.. son detalles... al menos para mi... al mas preciosista sugiero realizar el mueble con paz+ciencia de chino y tiempo...




Etapa 3. definir el fondo, este debiera costar poco, ya que es como armar una letra T extruida servira como rigidizacion del fondo del equipo y ademas como contrapeso, con esto evitaremos que el equipo se note endeble de no estar anclado al muro (aun asi como alternativa razonable, sugiero anclarlo en la parte superior al muro ante la enventualidad que niños pequeños intenten subir por las repisas) en mi caso esto no fue necesario ya que la estructura en si quedo bastante firme...




Etapa 4. armado de estructura principal. laterales, centro y tapa superior. se debera perforar cuidadosamente para la instalacion de los tornillos soberbios, seria bueno utilizar algunas de las guias como referencias de armado, en el caso del mueble que se realizo en mi caso, se utilizaron las mismas repisas divisorias como guias... asi mismo el uso de una regla metalica graduada ayudo bastante...



Etapa 5. presentacion de estantes y/o/u repisas, tras la aplicacion de la pieza de Duroplac (Cholguan pintado de fondo) es lo mas logico colocar los topes de repisas y presentar las mismas asegurando el equilibrio y firmeza, en mi caso de todas las repisas solo una quedo con una variacion y fue facilmente solucionado...



Etapa 6. yo al menos dejo para el final, la aplicacion de los tapacantos... esto por que me permite visualizar donde debo colocar las tiritas a planchar y apretar. la utilizacion de el tapacanto engomado no solo facilito el proceso, ademas permitio una presicion mayor al usar solo la plancha como medio de aplicacion, recuerde que el engomado va a la zona que se pegara... y ademas las instrucciones van en el envase... si se equivoca sus camisas tendran unas lindas manchas pegajosas dificiles de quitar...



El resultado final es el adecuado... esto permitio que elimine las estanterias que peligrosamente estaban sobre mi cama (por lo que el riesgo de morir aplastado por los libros era REAL) y anular el desorden generalizado... ustedes en dos de las fotos adjuntas ven bastante desorden... pero eso es por que este post lo estoy terminando el dia Domingo a las 21:00 y la verdad... termine raja de cansado...

Espero que este post sea de utilidad... los costos tal como mencione inicialmente, son muy inferiores a los de comprar un mueble armado y listo en "nuestro proveedor de materiales" pero es bueno el saber que con menos dinero, tiempo y paz+ciencia se pueden lograr muchas cosas en nuestro propio beneficio...

Saludos!

GVA
2C&1M

domingo, 27 de diciembre de 2009

Carlos Gimenez... Algo que usted no sabia...


Voy a realizar un robo... si, se que es una confesion tremenda... pero no se trata de robar un banco por Dios! se trata de tomar un texto original y traerlo aca al blog para que muchos de los que amamos, dibujamos, guionizamos o compramos comics, y no tienen idea de su existencia puedan leerlo...

Con ustedes... el Maestro Carlos Gimenez...

Como!!!... ¿¿¿Que no saben quien es Carlos Gimenez???

En resumidas cuentas es uno de los autores graficos españoles mas representativos del trazo iberico... un maestro que es capaz de saltar de tema en tema sin miedo y con una capacidad de adaptacion notable... de la comedia urbana, el drama, la ciencia ficcion, la politica y volviendo a la comedia sexual... y con dos obras que tanto te emocionan como te extremecen como son "Sabor a Menta" (no recomendada para quienes hayan sufrido una ruptura amorosa) y "España, Una, Grande y Libre" (que se a mas de alguien podra tocar fibras sencibles)

No me alargare... creo que seria bueno que lo investigaran... el tipo es un talentazo que merece estar en cualquier estante y el dejarles una muestra de su fino humor puede ser un buen primer paso...
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ALGO QUE USTED NO SABIA, Y SEGURAMENTE LE DABA IGUAL SABER O NO, SOBRE LOS PROFESIONALES DEL TEBEO... por Carlos Gimenez...


Con permiso de ustedes, les voy a contar cómo eran hace treinta años las personas que escribían y dibujaban las historietas: los profesionales del tebeo. No puede decirse -por lo menos en este país nuestro- que la profesión de dibujante o guionista de tebeos sea algo que esté excesivamente valorado, o que goce de una consideración o respeto envidiables.

Más bien no.

Le juro que no!!. Pero, aún así y todo, de vez en cuando alguno de estos profesionales sale fugazmente en la televisión, es entrevistado en la radio o se hace una reseña de su último álbum en algún periódico o revista. Ya es algo. Se agradece.Y entonces, en esa imagen fugaz de televisión o en esa foto de periódico o revista, vemos, al profesional, en su estudio, sentado en su tablero de dibujo si es dibujante, o a los mandos de su ordenador si es guionista, y vemos que a su alrededor hay abundantes libros, vídeos, revistas... etc. Es la documentación.Y es que para hacer una historieta, para contar una historia con dibujos, se necesita mucha documentación. Yo diría que tanta como para hacer una película.En la actualidad, el autor de tebeos suele tener esa documentación. Y si no la tiene la busca, sabe buscarla, sabe dónde encontrarla, la encuentra, la utiliza, se documenta. Da gusto ver una historieta bien documentada.Pero no siempre ha sido así.

No siempre estos profesionales han tenido estudio; no siempre el dibujante ha tenido tablero; no siempre el guionista ha tenido máquina de escribir. Créanselo. Nuestros comienzos, los comienzos de los que hoy somos guionistas o dibujantes de tebeos, los de mi generación, fueron muy precarios. Y sálvese el que pueda. No teníamos nada. Carecíamos, no solamente de documentación, sino también de herramientas y de sitio. Unos más, otros menos, las herramientas de un dibujante se resumían en: lápiz, pluma, pincel -uno de cada-, goma de borrar y hoja de afeitar también llamada "aguillé".Y la documentación, si es que puede llamarse así, se reducía a una simple carpeta de aquellas marrones con gomas, con unas cuantas hojas de revistas -POST, COLLIERS...- compradas en el Rastro y media docena de tebeos de la editorial Dolar, preferentemente RIP KIRBY. Y ya está. El tablero de dibujo (y el flexo a veces) lo ponía la agencia o editorial en la que se trabajaba.Los guionistas no lo tenían mejor, ya que debían enfrentarse a una dura competencia.

Todo el que tenía o manejaba una máquina de escribir se consideraba guionista. Y era completamente normal que los guiones de las editoriales y agencias los escribieran las mismas personas que trabajaban en las oficinas escribiendo las cartas comerciales y llevando la contabilidad.Por todo esto se daban las situaciones que se daban, salían los guiones que salían y se dibujaban lasa cosas que se dibujaban. Les contaré algunas anécdotas.En cierta ocasión, éste que les habla tuvo que ilustrar un guión escrito precisamente por uno de estos espontáneos de la máquina de escribir. Era un tema de oeste, un western, que se decía.

De la serie GRINGO, serie con la que servidor dio sus primeros y tímidos pasos.Transcurría la acción en un pueblito mexicano de la frontera, en pleno desierto de escorpiones y serpientes de cascabel. Era Nochebuena y a los mexicanitos, para celebrar el nacimiento del niño Dios, no se les había ocurrido otra cosa -en el guión- que levantar en la plaza del pueblito un gigantesco abeto de Navidad. Aquello, a mí, me parecía una barbaridad. ¿De dónde iban a sacar los peladitos de aquel pueblito del desierto un abeto, que es un árbol del norte? Sin encomendarme ni a Dios ni al diablo, lo cambié y dibujé en su lugar a los mexicanitos tocando la pandereta y la zambomba y cantando lo de "saca la bota, María". Y me quedé tan ancho. ¿Quieren ustedes verlo?



En otra ocasión, un dibujante -no me miren, esta vez no fui yo- tenía que ilustrar, también para una historieta del oeste, una escena que se desarrollaba en un vagón de tren donde un telegrafista manipulaba el aparato de transmitir morse. Y el pobre dibujante no tenía documentación. Era lastimoso verle ir de tablero en tablero preguntando a los compañeros: "¿tienes documentación de vagón de tren con aparato de transmitir morse?".Por fin, otro dibujante con más conocimientos, movido a compasión, le echó una mano: "Mira, yo no tengo documentación de eso, pero sé, más o menos, cómo es ese aparato. Si quieres, te lo explicó. Es así, tiene un chisme así, en forma de palanca, que abre y cierra un circuito eléctrico mediante el cual..." Total, que el dibujante con más conocimientos le dibujó en un papel algo aproximado a lo que pudiera haber sido un manipulador de morse.El otro quedó encantado y usando el boceto como documentación se puso a trabajar en su viñeta. Pero nadie mencionó el tamaño del aparato en cuestión. El dibujo terminado mostraba un vagón de tren. Encima de este vagón, ocupando todo el techo de un extremo a otro, se encontraba un gigantesco aparato de treinta metros de largo que recordaba lejanamente a un transmisor de morse. En todo lo alto del imposible artilugio, un telegrafista en comparación liliputiense hacía esfuerzos incomprensibles e inútiles por bajar una ciclópea palanca veinte veces más grande que él.

Hay guionistas que no tienen muy claro lo que puede dibujarse o no en una viñeta. En cierta ocasión, uno de éstos, que además presumía de muy profesional, escribió un guión que empezaba más o menos así:

Viñeta1.) Panorámica.Desierto de Arizona, cactos, escorpiones, sol...Vemos a Johnny cabalgando con aspecto cansado. A lo lejos se divisa un pueblo típico del oeste. Johnny se dirige hacia él. Entra en el pueblo. Recorre la calle principal hasta llegar al SALOON. Allí detiene su montura, descabalga y ata el caballo a un poste. Entra en el local, se acerca a la barra y con gesto hosco pide de beber.
JOHNNY:- Whisky
CAMARERO:- Parece que viene usted de muy lejos, forastero.

Todo, en una sola viñeta!!!



Un amigo mio, un excelente dibujante por cierto, tenía la costumbre de dibujar mientras escuchaba los partidos de fútbol, prestando más atención a la radio que a la página. Estaba mi amigo un día ilustrando un guión de ciencia ficción en el que la nave de los científicos de la FEG (Federación Ecológica Galáctica) era absorbida por un agujero negro. Los sabios hacían todo lo posble por evitar la catástrofe, pero era inútil. Cuando el final era irremediable decidían morir con dignidad. La viñeta a ilustrar decía más o menos así:

Viñeta X.) Gran dibujo. Plano de la tripulación de la nave, hombres y mujeres de diferentes edades y razas. Se han puesto de pie y se han cogido de la mano. Saben que van a morir. Serios, serenos, conteniendo la emoción, cantan el bello himno de la Federación.

Mi buen amigo dibujó una serie de tipos alegres y divertidos, cantando a grito pelado, con la boca ladeada como los buenos cantaores de flamenco, dando palmas unos y otros, doblándolas, en lo que podía haber sido una juerga flamenca de borrachos.

Cuando, asombrado, le pregunté: "¿Cómo has dibujado esto así? ¡Se supone que esta gente va a morir!", él me contestó: "El guión dice que tienen que estar cantando. Yo dibujo lo que me dice el guionista". Y añadió cargado de razón: "Yo no he visto a nadie que cuando se está muriendo le dé por cantar".

Otro amigo mío, guionista y muy guionista, el hombre que conozco yo que más haya amado esta profesión, escribió un día la siguiente viñeta:

Viñeta X.) Vemos cómo Robert se cae.
TEXTO: Robert se cayó.
ROBERT: -¡Que me caigo!
MARGARETH: - ¡Que te caes!
SRA. SMITH: - ¡Que se cae!

Conocí a un guionista que, junto con el guión, te proporcionaba la documentación. Daba gusto con él. Escribía, por ejemplo:

Viñeta tal.) Primer plano de mano abriendo una caja fuerte. (Adjunto documentación)Y te adjuntaba, recortada y pegada sobre el mismo guión, la viñeta del comic book norteamericano (primer plano de mano abriendo una caja fuerte) de donde él había copiado el guión para que tú te copiaras también el dibujo.¡Esto es ser compañero y ser un amigo!




Recuerdo a un guionista que escribía principios de guiones que luego no sabía cómo continuar.-Tengo dieciséis guiones empezados y no sé cómo continuarlos. Estoy atascado. Dame alguna idea. ¿Te los leo?Me los leía.

Guión número uno:
TITULO: LLUVIA Y BALAS--------------
Viñeta 1.) Vemos a un vaquero montado en su caballo entrando en un pueblo del oeste. LLueve a cántaros.TEXTO: Era una tarde lluviosa aquella en la que Fred Reeves llegó a Dodge City.-Sólo tengo escrito hasta aquí.

Te voy a leer otro.
TITULO: SANGRE BAJO EL SOL------------------
Viñeta 1.) Vemos a un vaquero montado en su caballo saliendo de un pueblo del oeste. Hace mucho sol.TEXTO: Hacía un sol de justicia la tarde que James Cooper abandonó Kansas City.

Te leo otro.
TITULO: MUERTE EN LA NIEBLA-------------------
Viñeta 1.) Vemos a un vaquero a caballo llegando a un pueblo del oeste. Niebla.TEXTO: Hacía una niebla horrible la tarde que Alan Carvey puso sus pies en Silver City.

Otro...
TITULO: VIENTO DE VENGANZA------------------
Viñeta 1.)Vaquero a caballo saliendo de un pueblo. Viento huracanado.TEXTO: Hacìa un viento huracanado la tarde que...

Todos los guiones, los dieciséis, empezaban igual. ¡Sólo cambiaba la meteorología!

Había un dibujante genial, tan admirado por unos como odiado por otros, al que yo tuve el privilegio de conocer. Era un hombre tan informal como brillante. Nunca le echaban de la editorial porque era genial, y a los genios se les aguanta todo.Entregaba los trabajos con retraso. Siempre tarde, mal y nunca. Había que perseguirle. Sólo aparecía por la editorial para pedir dinero adelantado.Pero hete aquí que un día se presentó en la editorial con un montón de páginas dibujadas. Por lo menos cincuenta. Contó que había estado trabajando mucho porque necesitaba dinero para no sé qué... "Y aquí están las páginas, en este paquete. Cuéntalas." Y sacó un voluminoso paquete y lo abrió por un extremo para que asomaran las páginas y pudieran ser contadas.Y el contable las contó y las pagó. Y el dibujante admirado por unos y odiado por otros cogió el dinero y se marchó. Cuando poco después, en la editorial, abrieron del todo el paquete, encontraron que, del gran montón de páginas, sólo estaba dibujada la primera. Las cinco siguientes tenían hecha solamente la primera viñeta, la de la esquina por donde se habían contado. Las demás, ni siquiera eso.A este hombre yo siempre le admiré. Los contables siempre le odiaron.

En aquellos ya lejanos tiempos conocí muy bien a un dibujante que era cleptómano. A este hombre le gustaban tanto las imágenes ajenas, las hechas por otros, que no solamente sus dibujos estaban plagados de plagios, sino que en cuanto te descuidabas te birlaba un tebeo o un libro. Era superior a sus fuerzas. Cuando veía un dibujo que le gustaba, nacía en él la imperiosa necesidad de poseerlo, de plagiarlo, de hacerlo suyo.En cierta ocasión, en la editorial en la que colaboraba coincidió con un gran portadista. El dibujante cleptómano había ido a entregar una historieta, y el gran portadista entregaba tres portadas. Se pusieron a charlar mientras esperaban al jefe:
- A ver qué historieta has hecho... ¡Uy, qué bonita!- A ver qué portadas traes... ¡Uy, qué preciosas!Al rato llegó el jefe: -Hola. -Hola . -¿Qué hay? -Aquí, estas páginas. -Dile al contable que te haga el talón. ¿Y tú? -Yo, estas portadas. -Ponlas ahí. -Bueno, yo me voy. -Adiós. -Adiós.Conque el dibujante cleptómano se marchó...

...No habían transcurrido dos minutos cuando el jefe quiso ver las portadas.- A ver esas portadas tan maravillosas.Las portadas no aparecían por ninguna parte.- ¡Pero si las dejé aquí!- Seguro que se las ha llevado Fulano. ¡Baja corriendo a ver si le pillas!Bajó el gran portadista las escaleras de cuatro en cuatro y alcanzó al cleptómano cuando salía del portal. Llevaba las tres portadas escondidas debajo de la gabardina.- ¡Eh, tú! ¡Mis portadas!- ¿Qué portadas? ¡Ah! ¿éstas? ... ¡Andá! ¿Quién ha puesto estas portadas debajo de mi gabardina?

Hubo un guionista que describió una escena en la que el protagonista se perdía en plena montaña, en medio de una terrible tormenta de nieve, y era sorprendido por un oso blanco con el que luchaba encarnizadamente. Hay que decir que la montaña en cuestión era el Mont Blanc.Para más inri, había escrito un texto que decía: "Grande fue la sorpresa de Flanagan al encontrarse con el gigantesco plantígrado".A nadie extraña que se sorprendiera el tal Flanagan. Y tanto. Un oso polar en Suiza no se ve todos los días.

Hubo otro que escribió una secuencia de 22 viñetas, todas seguidas, en las que dos personajes, nadando debajo del agua, hablaban y hablaban sin parar."- Vigila tú por eso lado, Latimer, y si viene algún tiburón me das un grito.""- Okey, Mortimer. Pero démonos prisa. No podemos estar mucho rato debajo del agua sin respirar; nuestros pulmones no lo soportarían."Obsérvese cómo el segundo personaje aporta el toque científico.

Hubo un dibujante, con veinte años de profesión sobre sus doloridos riñones, que un buen día, de pronto, preguntó a su guionista de toda la vida:- ¿Quién es ese personaje, Escorzo, que sale tan a menudo en los guiones?

Es conocido el caso del dibujante que recorría la agencia, yendo de tablero en tablero, preguntando a los compañeros:- ¿Tienes domuentación de arrugas de sargento?

Hubo quien dibujó una trirreme con una sola fila de remos.

Y quien dibujó una cuadriga tirada solamente por dos caballos.

Miren ésta:Un dibujante tuvo que ilustrar, para una historieta de ciencia ficción, una escena en la que tres astronautas, vestidos con sus típicas escafandras en forma de pecera y enfundados en sus trajes especiales espaciales, quedaban abandonados a su suerte en un asteoride, una especie de gran roca a la deriva por el espacio infinito. Allí tenían que esperar a ver si alguien tenía a bien rescartarlos.Este dibujante sabía, lo había leído -era un hombre instruido- que en el espacio interestelar y cósmico las temperaturas son muy bajas, que hace un frío que pela, nosecuantos grados bajo cero. Así que, aunque no lo pedía el guión, él completó la escena con una hoguera en la que los tres náufragos espaciales se calentaban. Daba gusto ver a los tres astronautas, allí en su asteroide, tan calentitos, alrededor de una hoguera hecha con ramitas recogidas en su asteroide.

Un amigo mío, dibujante, constantemente se quejaba de que en los tebeos los personajes son siempre estereotipados. La chica: guapa; el sabio: con barba y gafas; el pobre: con boina; el rico: con chistera y puro.Un día tuvo la ocasión de escribirse él su propio guión. Hizo un guión precioso y lo dibujó magistralmente. Era una historia medieval.En una de las secuencias aparecía un viejo árabe que habitaba en una cabaña en medio de un brumoso pantano. Tenía este anciano una hija joven que vivía con él.Mi amigo decidió hacer una originalidad y en vez de dibujar la clásica morita guapa y sexy como haría todo el mundo, dibujó una mujer gruesa, fornida, fea, con un poco de bigote, la cabeza rapada...Y en lugar de ponerle un nombre femenino típico -Aixa, Zoraida, Zulema- le puso -otra originalidad- Ramón.- ¿Qué te parece el personaje de la chica?- ¿Qué chica?- La hija del viejo del pantano.- Es un tío.- Es una chica.- Es un tío. Tiene bigote, músculos, pelos en el pecho... Se llama Ramón. Es un tío.- ¿Qué pasa? ¿Es que vas a querer saber tú más que yo que soy el autor?De todos los miles de lectores que leyeron aquella historieta, el único que sigue porfiando, empecinado en que el hijo del viejo árabe del pantano es una chica, es el autor.Etcétera, etcétera, etcétera...

Espero que este pequeño puñado de anécdotas haya servido de ilustración para una mejor comprensión de quiénes somos y de dónde venimos los profesionales del tebeo. Naturalmente, estas anécdotas no representan a todos. Siempre hay, por fortuna, valiosas y abundantes excepciones. Y no siempre se confirma la regla.Que en esta profesión de hacer tebeos hay y ha habido siempre grandes artistas que han dado grandes obras, nadie lo duda. Ahí están sus trabajos. De los méritos de ellos ya se encargan de hablar otros.Y no quiero despedirme de ustedes sin decirles muy seriamente una cosa que no contradice en absoluto todo lo que les he contado. Igual que digo lo uno digo lo otro: A lo largo de mis 55 apretados años me he codeado con gentes heterogéneas y varipopintas; he pisado tabernas y salones y he conocido muy diversos ambientes, algunos de ellos artísticos e intelectuales. Pues bien, en ninguna parte he encontrado tanto talento como entre los profesionales del tebeo. Créanselo. O no se lo crean si no quieren. Están ustedes en su derecho.

Extracto del artículo escrito por Carlos Giménez para el catálogo de la Exposición "Tebeos: los primeros 100 años", que albergó en 1996 la Biblioteca Nacional.


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Espero que hayan disfrutado este bocadito de lo que Gimenez tiene que contar... y que nos puede servir de experiencia...

Saludos!

GVA
2C&1M