Blog de Cómics, autopublicación, autoexperimentación, desarrollo personal, notícias ocasionales del ambiente del comic nacional y making-off de nuestras propias producciones.

martes, 30 de junio de 2009

Alfa Luna y Vampiros en el Puerto en La Nación

Muchas felicidades al equipo de Alfa Luna y VeeP por su reportaje y portada en La Nación de hoy día! Así se hace!

Fuente: La Nación
Martes 30 de junio de 2009
Por Gabriel Bahamondes / La Nación

Aparecen los cómics Alfa Luna y Vampiros en el Puerto 2

Hombres Lobo y Vampiros se toman San Antonio

Un grupo de hermanos viaja de Viña del Mar para atrapar y asesinar a un conjunto de chupasangres que aterroriza la ciudad, y diversos jóvenes licántropos que se pasean tranquilamente entre la gente por la Región de Valparaíso, son los relatos de las dos nuevas historietas repletas de mitos y leyendas ancestrales que llegan a las tiendas locales.

Luna es una chica de 19 años de San Antonio, que acompañada de su inseparable y matea amiga Collie, se entera de la increíble revelación que desciende de una extinta raza de licántropos (hombres lobo). Luna deberá adaptarse a su nueva realidad y salvaje identidad y enfrentarse a una serie de peligrosos enemigos y criaturas de leyendas en un mundo oculto repleto de mitos y ambientes fantásticos que amenaza su vida.

Este es el eje central de Alfa Luna, el cómic chileno sobre hombres y mujeres lobo que llegan a la Región de Valparaíso. "Por la época de la llegada del animé a mediados de los ’90 ya existían conceptos de las chicas-gato y otras criaturas antropomórficas. Con ese punto como referencia quise hacer algo menos ligado a la cultura nipona y más internacional. A partir de eso le añadí ideas propias con referentes de mi ciudad San Antonio para la geografía de este mundo de hombres-bestia y otros mitos mas cercanos", cuenta el autor de Alfa Luna, Leonardo Vidal.

En un comienzo Alfa Luna (ya disponible en tiendas como Shazam Cómics en Santiago y Tienda Masive en Valparaíso) partió como un hobby enfocado a los cómics-web en www.Alphaluna.net/spanish y que en poco tiempo logró ganar gran popularidad en formato inglés y español, logrando alcanzar el top 20 del www.thewebcomiclist.com entre una lista de más de 12 mil cómics internacionales en un período de 4 años. "Un hombre-lobo por lo general es siempre el monstruo, cuando en la realidad representan las emociones de furia, odio y rencor que sólo tiene el ser humano. Éstas fueron las premisas que me motivaron a cambiarle la cara a las ideas clásicas", concluye.

La irrupción de los chupasangres

Hace algunos años, los Quezada un grupo de hermanos cazadores provenientes de Viña del Mar, inician un viaje a San Antonio para atrapar y matar a una serie de chupasangres, con el objeto de producir ceniza de vampiro (una especia de droga adictiva), producto muy requerido en el mercado negro. Tras una batalla campal, el baño de sangre en la Región de Valparaíso es inevitable. Tras un tiempo alejado de las costas, el mayor de los hermanos Quezada, regresa al puerto para buscar venganza por la muerte de su familia pero es convertido en vampiro tras ser mordido. Sin querer, se entera de que una inminente y terrible guerra civil nocturna se avecina.

Esta oscura historia es el argumento del segundo número del cómic "Vampiros en el Puerto" a lanzarse en quioscos a partir de septiembre. "Los vampiros se alimentan de Sangrola (símil de las bebidas Cola), un producto que mantiene a las criaturas limitadas a beber sangre, para no evidenciar su existencia y violar leyes que quieren mantener a estos seres ocultos. Aún así, hay ciertos humanos conocedores de la realidad de las criaturas, como líderes políticos, empresarios y personas con cierta influencia económica en los holdings de Sangrola", cuenta el guionista del cómic, Daniel Olivares.

Ambientado íntegramente en San Antonio, "Vampiros en el Puerto" retrata leyendas típicas como los Kifafi (una familia de vampiros) y recrea locaciones clásicas del sector como La Plaza Estrella, La Caleta Pacheco Altamirano, la Grúa 82 o El Cristo del Maipo, entre otras. "El cómic está dividido en tres partes y retrata la realidad de un San Antonio oscuro, un puerto sobrenatural y violento en donde la hegemonía empresarial y los medios de comunicación rebasan con sangre las fronteras de la realidad. Comienza siendo un cómic aparentemente liviano pero te das cuenta que tiene una gran crítica social", concluye Olivares.


Saludos y muchas felicidades...

CDC

lunes, 29 de junio de 2009

Ilustración en Chile - Reseña en Revista Bulb


En mi oficina nos llega la Revista Bulb!, especializada en Publicidad y diseño. En el número anterior a mis vacaciones forzadas, lo pedí prestado, para traérmelo a casa y haceros una pequeña reseña de lo que encontré.


Se hizo un pequeño review de la actualidad en la ilustración digital y tradicional chilena, entre la que encontré muy buenas ilustraciones además de otra reseña más al colectivo Ilustrared, del cual leí hace unos días y que también quería haceros llegar.

Os comento lo mejor de esta publicación:


- Primeramente, Rodrigo Díaz, ilustrador Digital, de soprendente factura y toque pulp. Esta ilustración, llamada "Hollaback Girl", un retrato de Gwen Stefani, fue reseñada en la revista Corel Painter Review, en 2008 y seleccionada ganadora del American Illustration 27, para aparecer en el sitio web: www.ai-ap.com


- Vicente Martí, (web) diseñador Gráfico. Esta pieza digital, llamada Pee Wee Herman era niña, muestra como maneja en Photoshop con calidad de aerógrafo y aguada.



- Marcelo Pérez Dalannays, con "Publicidad Engañosa", "Bohemio" la web de este ilustrador, nacido en 1976, cuyo trabajo ha traspasado las fronteras (Publicado en EEUU, Venezuela, Suecia, etc...), tiene una galería bastante amplia, tanto en variedad de temáticas (retrato, conceptual, etc...), como técnicas digitales.


- Paulina Leyton, con "Me lo compré con Gamba", técnica acuarela. Sorprendente calidad con técnicas sencillas.


www.Ilustrared.cl, es un portal de ilustradores que nació como portal para la proyección profesional de ilustradores chilenos, con el fin de generar un patrón de crítica constructiva y artística. Entre ellos, la participación de ilustradores debe considerar tener un profesionalismo probado, haber sido publicado, premiado y remunerado. Como véis la calidad de este portal es más que alto y la propuesta de identificación y reconocimiento de este colectivo está más que justificado.

Slds

CDC

Un nuevo Evento - Dire Break

El sábado en la mañana, en la facultad de Ingeniería de la Universidad Diego Portales, se celebró la Dire Break, juntada para jugar rol, comprar productos frikis, comics y cartas..., producido por La Cofradía y el Centro Cultural Er.Limbo,...

... (¿?) ¿Diego Portales?, En serio??? ... joder que han pasado años, entonces... en mi época...

... época, buena, abuelo!..., O sea, cuando estudié Diseño en la Portales (96-01), no hubo gran cosa o algo similar... y eso que curré en la Fedep por 3 años...

Bueno, a lo que íbamos... lo que importa.

Van Alencer y Misa, de Lithium Comix, ponían en marcha su lanzamiento de Adan V. 6.0, su opera prima que ya os hemos desarrollado la crítica en el anterior post.

Llegué temprano, tipo 11.30, tras ir a ver la tienda Shazam!, que tantas ganas tenía... y encontrármela cerrada... bueno, también los tenderos tienen derecho a descansar.

Display de los cómics en exhibición


Van y Misa, junto a Gota, llegaron temprano, armaron su puesto, el cual lo cambiaron de lugar, puesto que no tenían buena ubicación y perdían todo el grueso del público.

Tras conversar con Van Alencer (Y sus auriculres Entel ;) ), por un rato, en el que me comentó su proceso creativo y productivo, lo que les ha costado llevar a esta historia al papel y sus próximos pasos, me llama la atención la pasión que le ponen a este proyecto, las ganas de internacionalizarlo (Me comentan que tienen pedidos de varios países) y algunas cosas que no me pudo dar más detalles, ya que están en pre-producción, y no se pueden reventar... todavía.

Misa y Van, dedicándonos los ejemplares que nos hicimos de su Adan V. 6.0

Estos chicos tienen la agenda muy copada, además de este Dire Break tienen pensado asistir a cuanta juntación comiquera, culminando en la ConCómics de este año, en el que pretenden lanzar "Singer Juno Cristal Skin", de Purple Blu Studios, como segundo título y enfrentar la distribución de tal forma que puedan llegar lo más lejos posible.

Alexis, dibujando la chorrada que le pedí...


Lo más notable, que tuve al pobre Gota haciéndome un dibujo de Lobezno, con falda y panties de Sailor Moon. El dibujo quedó bueno, y al menos nos reímos... Es raro el mundo de los fanáticos, que te piden cualquier chorrada para que les dibujes, eh?.



Al final del evento, sortearon ejemplares de su comic entre los asistentes, llevándose una buena experiencia y recepción.

Desde aquí, un gran abrazo y les deseo mucha suerte e inspiración.

CDC

Distintos Reviews

A continuación comentaremos los siguientes lanzamientos y nuevas propuestas en el comic nacional.

Algunos ya han sido comentados aquí, y otros son lanzamientos recientes.

- Tribuna Femenina Comix:

Tras la reunión en casa de Melina, me hice con una copia de la Tribuna Femenina, publicación editada por Irenkomics Editorial a principios de año, muestra, como bien dice Melina, una perspectiva distinta en el mundo historietista chileno. Coincido con lo comentado por Germán en su momento, respecto a la duplicidad si uno se para a pensar en las motivaciones que conllevan a los creadores a hacer una obra. Es innegable hacer una comparación de género, desde lo que nos lleva a hacer una historia hasta la forma de dibujarla, publicarla y comunicarla. Tribuna es más intimista, más personal, y más "de tú a tú". Me da la sensación que tras leerla detenidamente, seguramente me he perdido de muchos detalles.

Las autoras, Daniela Gallardo, Melina Rapimán, Cristina Arancibia, Viviana Gormaz, Macarena Barra y Alejandra Suckell, dieron en esta propuesta una pincelada de lo que significa ser mujer e historietista.

Trazos finos y hasta barrocos, (Suckell), ilustraciones catárticamente elaboradas, (Arancibia), historias silentes e inocentes (Gallardo), e historias intimistas y sorprendentemente profundas, como las de Melina y la misma Alejandra Suckell.

Me gustó esta propuesta y ojalá se pudiera replicar más adelante, con una producción editorial más elaborada, que nos dé otra perspectiva de la historieta y de lo que significa ser mujer.

http://irenkomics.blogspot.com/ (por cierto... ¿Para cuando otro cónclave?)

- Adan 6.0 :

Los chicos de Lithium Comix van prendidísimos... ellos acaban de hacer el lanzamiento oficial de Adan 6.0 como primera prueba de fuerza de su editorial y el sábado estuvieron en el encuentro de Dire Break en la Universidad Diego Portales (Porqué cuando yo estudiaba diseño allá no se hacían estas cosas??? De haber sido un poco más consciente en mi época universitaria, seguro que estaríamos en otras latitudes, hehehe).

La ópera prima de Van Alencer y Misa, Adan 6.0 lleva en pre-producción por un gran tiempo, como 2 a 3 años. El estilo de Dibujo de Van ha evolucionado con el tiempo haciéndose cada vez más interesante y pulcro.

La historia es muy interesante puesto que en su introducción en breves líneas mezcla el cyber del apocalípsis post nuclear, política y economía... (Elemento curioso), lo que genera en un mundo polarizado como en la Cortina de Hierro a nivel global.

Este primer número tiene el rol de plantear la situación global en el que el personaje protagonista de la historia no sale hasta la penúltima página, envuelto, el pobre, en una ensalada de misiles que dejaría blanco al Hulk más verde.

El oficio, personalmente, y aquí viene todo mi blah.blah del manga (Estoy haciendo mis deberes...), es muy prometedor. El equipo de Lithium domina bastante bien la tensión en los encuadres (quizá algunas viñetas humorísticas son demasiado pequeñas) y la perspectiva dinámica en fugas y contrapicados muy llamativos. Sí, les recomendaría como lector, diferenciar figuras de fondos, que en algunos casos son un poco confusos, (Grosores de línea, etc...). Por otro lado me gustó el tipo de documentación visual que hicieron y el detalle de llevar esta documentación al papel, con armamento, tanques y vehículos muy bien dibujados. Creo sinceramente que quizá el formato, tan pequeño les hace perder cierto toque del detalle que es uno de sus fuertes... Aer si en próximas ediciones llegamos a la edición definitiva.

Un gusto y adhiero lo que dice Manquenahuel. Seguid atentos a lo que van a hacer estos chicos de Lithium porque prometen. Y mucho.

Por cierto, muy emocionante ver que en los agradecimientos nos nombráis... GRACIAS!

http://lithium-comix.blogspot.com/

- Espasmos :


A Ingrid Corleone la conocí en la EIE de la Santo Tomás, en la que vendía sus propuestas de Arte / historieta a buenos precios. Tras conversar un tanto con ella, me di cuenta que su propuesta no es "convencional" si dentro de esa palabra se pudiera desglosar a quienes estamos metidos en ella... Sus obras son únicas, piezas de arte urbano y cotidiano personal e intrasferible. Obras hechas de forma onírica y enmarcadas en cartulina Fabriano y diarios para darle ese toque fundamentalmente humano.

De las piezas que me pude hacer me llamó la atención especialmente Espasmos, los números 3, 4 y 5... La primera, Una revista de formato apaisado, con 3 historias cortas, febriles que hablan de sueños, fragilidad del cuerpo humano y de desorientación personal. Curiosamente, las tres historias se reducen a 2 en el número 4, con otro formato y a 1 en el 5º número, dejando claro que esta publicación, como su nombre indica es tan libre e imprevista como un espasmo. El 4º y 5º número el estilo de dibujo cambia radicalmente, haciéndose más fino, abigarrado, febril y metafórico.

http://ingridcorleone.blogspot.com/

- Aravco, 2, Winka.


Mirko, Cristian y companía están de vuelta con su historia basada en la cultura mapuche y especialmente en Lautaro. En esta historia, bellamente editada, diagramada y producida, sigue con la historia de Lautaro, ya convertido en yanacona de los conquistadores españoles y sorprendido por la brutalidad en su avance hacia tierras australes.

El dibujo sigue por su cauce, el que algunos han definido como Mignol-esco, aunque encuentro que tiene su propia identidad, enfocado en personajes y pocos detalles, dejando que la historia se entienda por sí misma... Un sorpresivo aliciente de esta producción, dentro del área gráfica de la historia es el colorido, cálido y muy acorde con las tierras donde se desarrolla la trama.

El equipo está en plena producción y mucho rock para el volumen III

www.aravco.cl

Seguid así todos!

CDC



miércoles, 24 de junio de 2009

El Mundo tiene un nuevo Heroe... Barack Obama...

Chris Rock tenia razon cuando mencionaba en su monologo de "Kill The Messenger" que el solo escuchar el nombre de Barack Obama, daba la sensacion de un negro de dos metros, musculoso, con una lanza en los brazos y pisando la cabeza de un leon derrotado en lucha singular...

Me tomo un poco del posteo de Doc, donde menciona la cantidad de homenajes que se han realizado a Barack Obama en los comics y sus multiples colaboraciones. El tipo es fanatico de Spiderman y reconoce que leia sus comics cuando era mas joven (como tal es parte de la tribu ñoña), aparte mata moscas de un solo golpe, se para de tu a tu con el que sea y se nota que aparte de un enorme par de orejas tiene un volumen cerebral mayor que el de su predecesor (quiza por eso destaca... Georgito necesita por lo menos nacer de nuevo para hacer todo lo que hace Barack... incluyendo el jugar basketball)

Pues bien si los comics lo plasmaron tambien ahora la animacion lo consigue... y con un exito increible...




Try JibJab Sendables® eCards today!





En general creo que si un tipo logra este nivel de carisma se merece eso y mas... aun me pregunto de donde puedo descargar los capitulos de Moneda Sin Numero para ver a la" DIV Jefa?...<>
Saludos
GVA

Transformers : Revenge of the Fallen : Transmitter

martes, 23 de junio de 2009

Cine y Cómics - Transformers - Revenge of The Fallen



O cómo no le dieron de un cronómetro decente a Michael Bay.


Loando a las inclemencias de la semana pasada, pude disfrutar del regalo que me hizo mi esposa, asistiendo a la primera función del estreno de la secuela de Transformers.

- SPOILERS de ahora en adelante, aviso y no soy traidor.



La espera se hizo más corta que aquellas que vivimos con, por ejemplo la saga de X-men o El Señor de los Anillos. Será por sus protagonistas o porque le fue tan bien, (Mi casa es un santuario a esa película, ya que cuento con maravillosas personas que me pudieron hacer regalos especializados respecto al lanzamiento de la primera parte), o por el éxito logrado por Shia Lebouf y Megan Fox, el primero por dotes actorales y la otra, por razones obvias.

Ante un trailer de G.I.Joe, (que me dió a pensar que últimamente toda adaptación de licencia de comic, juguete o serie de los 80 cuenta con el mismo diseñador de vestuario y el mismo diseñador gráfico. ¿Es idea mía o todo traje - logo - insignia son sospechosamente parecidas?, llegó la película) . Posterior a eso, el Sector friki de la platea (yo incluído, con mi polera de los Decepts), se puso a gruñir con ruidos catárticos...

Como no quiero reventar sorpresas vuelvo a avisar que de ahora en adelante hay Spoilers que te cagas... así que ya estáis avisados dos veces.



La película la vi en una mejor posición que en la Avant Premiere de la primera, en la que la ví en segunda fila, lo que me dió una tortícolis y unos flashazos durante las noches siguientes que me dejaron cegato. Lo bueno de aquella vez, es que las tuercas de los robots me llegaban a los pies y cuando Bumblebee meó a Simmons, juraba que me llegó algo (tallas escatológicas aparte).



Esta vez, traté de no comportarme como fan y verla más tranquilo.

La película es buena, responde a los criterios y expectativas de la primera, pero adolece de las exageraciones de las que tantas críticas le han llegado a Michael Bay.

Resumiendo, la historia empieza meses después de donde terminó la primera, en la que Sam y Mikaela siguen siendo novios, éste decide irse a la Universidad y dejar de lado a su protector robótico y seguir su relación a la distancia. Por otro lado, los Autobots se convierten en una suerte de fuerza de élite multinacional (Yeah, right, la bandera yanqui está enfermantemente presente en casi todos los planos militares de la película), dedicada a la búsqueda de Decepticons sueltos en La Tierra. Nuevos adicionales han llegado, Arcee (Robot-Femenino / Moto y dos símiles parecidos de nombre no memorizado; y los gemelos, Skids y Mudflap, los gemelos (Aquí Skids no es un geólogo bohemio y melancólico, es... un petardo, salido del Bronx de Cybertron), Sideswipe y alguno más...



Tras una pista que lleva a devolver a Sam, versión con superpoderes... a la guerra Autobot / Decepticon, una pelea con electrodomésticos dentro de la casa de Sam dados vidas por una esquirla de la AllSpark, resucitación con la misma de Megatrón y presentarnos a un cabrón más acojonante, (una especie de Angel caído de la família de los Prime) que el mismo Megatron, la película se centra en evitar que los Decepticons consuman el sol usando una máquina activada por la matriz, ubicada en las pirámides de Kéops, en el Valle de los Reyes, en Egipto. (Sí, la matriz, como la versión 2.0 del Alspark y que por fin la usan en la trama Transformer). Aparecen nuevos personajes (En mi humilde opinión absolutamente prescindibles, tanto humanos como robots) y se mantienen los anteriores.

Como os digo es una buena película, incluso como para amante de la saga Transformer... No hay nada mejor que ver como Devastator se transforma, haciéndote caquitas en la misma silla (no lo toméis literal), el nivel del detalle de los CGI, la complejidad de la trama y el resultado en los aplausos finales...

Pero le encontré unos "peros" graves... y mucho. Retomo lo dicho: (Please, no me toméis como el gordo de la tienda de comics de los Simpsons)


(Nota de Doc: Casi, casi me creo que sabes actuar, mija)

- Megan Fox es Dios, o mejor dicho, una diosa, sí, sí, ya, ya, pero el nivel de sobreexposición, poses extremadamente eroticas, hasta cuando huye de bombardeos que dejan el asedio de Kosovo al nivel de pedradas, que se quite la ropa a la primera de cambio llega al punto de la molestia... Soy el primero en rezarle en su estampa, pero ya tiene un límite. Ya nos quedó claro que es un sex-symbol y de la hostia.

- Punto aparte es la cantidad de tías buenas que hay en las películas de Bay... Jesús, si hasta se inventó una flacuchenta Isabel Lucas (REJesús... Si Bay quiso hacer una trama que involucrara a una chica mejor que Megan Fox), solo para convertirla en una robot calentorra (lo que oís... mejor lo dejo en el borrador...). esa parte es lejos lo peor de la película.


(Nota de Doc: Estos dos mataron mi imagen hacia los Autobots. Con Vosotros, los primeros robots - niñatos - flytes de Cybertron)

- Siempre me han gustado los Transformers... Además por ser robots que se transforman (D'oh!), es por la imagen de seres superiores, sabios que tienen... Incluir gags hechos por robots o matar a uno de mis personajes favoritos de los G1 (Skids) convirtiéndolo en Steve Urkel, mató la imagen que tenía de los robots, sopesados.

- Si la primera película era un desafío para los fans die-hard (yo entre ellos), en la que aparecían líneas de diálogo que ponían los pelos de punta ("Freedom is the right of all sentient being", "So it comes to this... One shall Stand, one shall fall"), esta versión hiperventilada, sobreactuada carece de eso... me hizo sentirme en algunos momentos muy, muy alejado de los robots de mi infancia y de la grata experiencia del año pasado. Porqué? Porque no había la complicidad de entonces... no eran míos... eran de todos...

- Optimus Muere... Bueno, cualquier fan de Transformers podría suponer eso (Serie de dibujos animados, comic de Marvel, Transformers: The Movie... etc..., siempre se ha jugado con eso), y la muerte es para quitar el hipo. Si además sumas la llegada de The Fallen, te cagas en tres tiempos... lamentablemente, el timming (léase el lead de la crónica), de la película se la juega en demasía en la búsqueda en Egipto de la forma de poder resucitarlo (como hora y media) con la matriz, que en ver cómo enfrentar y derrotar a un ser que es el Darth Sidious, un ángel caído de los Decepticons (en menos de 10 minutillos, o algo así...). De hecho, la madre de todas las peleas, (Op V 2.0 vs. The Fallen), dura menos de un minuto. Creo que los timmings no fueron del todo mejor... o el título de la película en vez de "La Venganza de los Caídos", debió llamarse "La Resurrección de Optimus".

- Ya le gustaría a cualquier país tener la relación con el Ejército de los EEUU y el acceso a su tecnología punta que tiene Bay... Quita los robots y las chicas y es una película panfletaria militarista para orgasmo de cualquier cabeza de bala.

- Optimus a veces se pasa de mamón... Por llorarle a Sam, por querer éste no darle su ayuda, porque tiene una vida y una chica que vivir. Pero también me parece imposible reconocerlo en su versión 2.0 (mezcla entre Powermaster y Steampunk), volando cual Neo para enfrentarse a The Fallen, gritando un "Let's Roll" con una pinta de perdonavidas que nunca se le ha visto... ¿Donde está ese guerrero-poeta que preferiría no luchar, pero que irá junto a sus camaradas a la batalla?, ¿De donde sale esta idea de convertirlo en un chulo putas? Suerte que esta versión más enchulada dura lo que dura la batalla final.



(Nota de Doc: A falta de fotos de Optimus versión 2.0, pues otra de MF)

- O la otra chulería de Optimus... Matar a un decepticon a quemarropa, indefenso y con una frase estilo Steven Seagal, al inicio de la película. Él no lo haría así.



- Otra decepción, Devastator... Como robot es la re-hostia. Una película y media salivando para ver qué sale de la unión de los Constructicons para que su aporte no sea acorde al tamaño y se lo echan de un bombazo en el escroto...


(Nota de Doc: Esta no es la última versión de Jetfire)

- Pero un acierto Jetfire... Qué peaso de personaje... quizás un poco tostón su aporte de vejestorio..., pero lo voy a buscar si lo veo como juguete.

- Creo que ordenar una película en escenas de gag-seriedad-gag-seriedad-gag-seriedad, etc... rompe un poco... Aunque el sentido del humor es bueno, y hasta desopilante, muchas veces raya el hiperventilarismo del que hablo.

- Guiño especial es la contingencia, aunque no se muestra más que en imágenes de archivo, al electro presidente norteamericano, Barack Obama, lo divertido es que según Bay, el Ejército Norteamericano hace las cosas bien y las decisiones presidenciales no, representado en un político enviado hiperactivo y llorón.

Bueno, quizás iba con muchas expectativas, y eso que me gustó, pero el resultado es que de las 2 horas, 20 minutos, le hubiese restado unos 40 a una historia que hubiese sido más redonda.

Slds

CDC

Premio Internacional de NG's Fnac/ Sins Entido (España)





Estimados: Me llegó este press-release, que a quizá más de alguno le interese.

III Premio Internacional de Novela Gráfica Fnac/Sins Entido

Publicado el 15 Junio 2009


Tras el éxito cosechado en las dos convocatorias anteriores, Fnac y Ediciones Sins Entido convocan la tercera edición del Premio Internacional de Novela Gráfica, continuando con su apuesta por la promoción de la producción literaria en el ámbito del cómic.
En su primera edición (2007), el premio recayó en el autor Jorge González, por “Fueye”, editada a finales de 2008. En la segunda convocatoria (2008), los ganadores fueron Guillaume Trouillard y Samuel Stento, por “La temporada de las flechas”, que será publicada en el otoño de 2009.
El plazo de presentación de trabajos de esta tercera edición ya está abierto y finalizará el 30 de noviembre de 2009.

BASES
1. Podrán optar al Premio todos los autores que lo deseen, de cualquier nacionalidad o procedencia, siempre que las obras que presenten se ajusten al concepto comúnmente aceptado de novela gráfica y cumplan los siguientes requisitos:
• Estén escritas en idioma español.
• Sean originales y rigurosamente inéditas (no publicadas en formato libro, electrónico, internet, ni seriado en revistas)
• No correspondan a autores fallecidos con anterioridad al anuncio de esta convocatoria.
• No hayan sido premiadas anteriormente en ningún otro concurso, o estén pendientes de fallo en cualquier otro certamen en la fecha en que finalice el plazo de presentación.

2. Obra.
La modalidad a presentar a concurso es el cómic, en su formato novela gráfica. Cada autor debe enviar una propuesta de libro con un mínimo de dieciséis (16) páginas acabadas; cuya extensión final, para quien resulte ganador, será de un mínimo de noventa y seis (96) páginas. Podrá ser presentado en blanco y negro o color, adjuntando un dossier que contenga las dieciséis (16) páginas acabadas, con su correspondiente título, en copias impresas en formato DIN-A4, más una sinopsis detallada (de dos (2) folios como mínimo) con el contenido de la historia completa.
Dichas copias (no se admitirá obra original, sólo las copias), irán acompañadas de los datos del autor o autores: nombre, apellidos, dirección, teléfono, correo electrónico y fotocopia del D.N.I., pasaporte o cualquier otro documento de identificación legalmente aceptado.

3. Envíos.
Los trabajos se enviarán o entregarán, indicando en el sobre “III Premio Internacional de Novela Gráfica Fnac-Sins Entido”, en la siguiente dirección postal: Ediciones Sins Entido / calle Prim, nº 5, 3º Izq. / 28004 Madrid / 915230540

4. Plazos
El plazo de admisión de propuestas quedará cerrado el 30 de noviembre de 2009. El Jurado se reunirá y emitirá el fallo que se comunicará en enero de 2010. El autor que resulte ganador se comprometerá a entregar el proyecto terminado en la última semana de junio de 2010. La obra ganadora se publicará a finales de 2010.
Las obras no premiadas no se devolverán. Al no ser originales, se destruirán una vez terminado el proceso.

5. Composición del Jurado
El Jurado estará integrado por profesionales de la cultura y será nombrado a tal efecto por las entidades promotoras, las cuales se reservan la posibilidad de que un comité lector seleccione entre los originales presentados cuantos finalistas estime oportunos.

6. Premio y fallo del Jurado
Se entregará un premio único e indivisible de 8.000 euros (que se abonará en dos pagos: el 50% del importe tras la comunicación del fallo; y el 50% restante en el momento de su publicación). La obra ganadora será publicada por Ediciones Sins Entido, que será responsable de la producción y edición, y el ganador firmará contrato con esta editorial por una duración de 5 años. La concesión del premio supone que Ediciones Sins Entido gestionará en exclusiva todos los derechos de explotación de la obra, en todos los países y para todas las lenguas, así como todos los derechos de edición en todos los soportes.
Al mismo tiempo, Fnac se reserva el derecho de montar con los originales de la obra ganadora una exposición que podría exhibir en sus galerías, tanto en España como en otros países.
El importe del premio estará sujeto a la legislación que en materia de retenciones señale la normativa fiscal.
El fallo del Jurado será inapelable, el premio no podrá ser declarado desierto y se otorgará a aquella obra de entre las presentadas que por unanimidad o, en su defecto, por mayoría de votos del Jurado, se considere merecedora de ser galardonada.

7. Distribución y Presentación pública
La obra premiada será distribuida por Sins Entido, y Fnac garantizará la especial implantación y comunicación de la misma en todos sus espacios comerciales.
La presentación pública del premio se realizará en uno de los Fórums de Fnac, el que la Organización estime más oportuno.
El hecho de tomar parte en el concurso implica la plena aceptación de las bases.

Slds

CDC

domingo, 21 de junio de 2009

Liniers en Chile





Admito mi ignorancia, y siempre es bueno admitirla para saber cómo aprender de ciertas cosas... pero viendo el nivel de respuesta en el Facebook, y por esto, creo que es importante comentarlo aquí.



(Memo para mí: Debo aprender, pero es que muuuucho)

El lunes 22 de junio, entre las 17.00 y 19.00 horas, el historietista argentino Ricardo Liniers estará firmando en librería Catalonia ubicada en Las Urbinas 17, Providencia (Centro Comercial Drugstore). Publicado por Ediciones de la Flor (editorial de Quino y Fontanarrosa) y distribuido en Chile por Editorial Catalonia, este dibujante acostumbra a hacer un dibujo en cada libro que firma, por ello, quienes asistan deberán sacar un número para asegurar la dedicatoria del autor.



Se espera una asistencia multitudinaria y se requiere paciencia... Que lo paséis bien...

(lamentablemente, yo seguiré haciendo cama con este maldito divertículo de Meckel).

Slds.

CDC

La Furia del Libro... Barrio Lastarria

Durante los dias 19, 20 y 21 de este Mes se realizo la Primera FURIA DEL LIBRO (Buena terminologia para todas aquellas editoriales muy pequeñas que se esfuerzan por mostrar sus productos al mercado y no pueden acceder a uno de los "economicos" stands de la Feria del libro) ubicada en el recinto Centro Cultural 323... ubicado en el no menos celebre, Barrio Lastarria...



Como mas de alguno recordara, en este bello sector de la ciudad se alza, el edificio Diego Portales, al lado del actual Ministerio de Defensa y monton de escombros tras el incendio que se produjo el 5 de Marzo del 2006... como muchos saben tambien este año se iniciaron las primeras obras para convertir este recinto en un centro cultural (que roguemos no este vetado a los artistas experimentales y underground) conocido al menos por ahora como Gabriela Mistral...



Pero bueno... la particularidad dela Furia del Libro, fue la realizacion en este bello sector de la comuna de Santiago, donde se puede calificar como EL Barrio Bohemio de Stgo (Suecia y Bellavista a estas alturas son casi antros de Alcoholicos y Peleadores en la calle, aunque no me quemo con nadie... en la actualidad Stgo de Noche no es una taza de leche...) donde es posible encontrar de todo tipo de artes, desde espacios dedicados a la pintura, el cine, la artesania y la cocina tanto nacional como internacional...



La arquitectura del sector es particularmente por la influencia Europea de Principios de Siglo, pero no se cierra a un solo tipo y es comun ver una peculiar mezcla de estilos. Asi mismo podemos ver el arte callejero del Graffiti tal como se ven en la fotografia de arriba, donde el Grupo Kiltro hace entrada...





Pero bueno, hablando del evento, este se realizo en un espacio que cumplia perfectamente las espectativas, dentro del recinto me encontre con un vario pinto grupo de personajes y sus labores literarias independientes, en un pequeño rincon la gente de Irenkomics y en otro costado, Fin de Milenio y el grupo Pac...

Se que estas instancias sirven para mostrar mas que no solo hay editoriales importantes, tambien hay grupos que desde las sombras surgen y muestran una nueva literatura y grafica... Ademas de las labores de venta de libros, se vendia comidas tipicas y se realizaron algunas perfomances de poetas y musicos en vivo...



Si bien no me quede el tiempo que se merecia el evento (al que lamentablemente no asistio tanta gente el dia que fui debido al frio y la lluvia constante), tuve la oportunidad de visitar una instancia interesante de apertura literaria que realmente son necesarias en la ciudad...



Es el objetivo de este Blog y el de muchos mas espero, el comunicar la realizacion de actividades como esta que permiten la presentacion de mas y mas autores y sus trabajos en lo literario.
Estare atento a la siguiente edicion... y espero de verdad que se sumen mas y mas participantes... hasta tomarse la calle Villavicencio...
Saludos a todos
GVA
2C&1M

Batman cumple 70 años.




Hace cosa de 70 años, nacía en las páginas de Detective Comics un taciturno personaje llamado The Batman, Creado por Bob Kane. Ya era el número 27 de esta publicación que enmarcaba la época de los pulps y posteriormente, cuando ganó interés el personaje entre su público, ya en 1940, logró su propia serie.



La gestación de National Comics que llevo a Bob Kane a crear a Batman, fue como respuesta al interés creciente hacia el personaje de Superman. Bill Finger, quién era colaborador en National Comics, comentó en su momento, que la primera propuesta de Bob Kane incluía una máscara de dominó, sin guantes y con unas alas rígidas, además de una malla rojiza.



Puliendo, puliendo el look del personaje, Finger y Kane le quitaron la máscara de dominó, las alas rígidas y el tono rojizo de las mallas. Pulieron el background del personaje, influenciado por las revistas pulp, las películas de la época, como "La máscara del Zorro" (1920), "The Bat-Whispers"(1930), tiras cómicas y literarias (Doc Savage, Sherlock Holmes, The Shadow) y hasta titulares de la época de La Gran Recesión norteamericana.



Así, El 29 de mayo de 1939 las aventuras del un nuevo superhéroe salían a la venta en EEUU. Vestía antifaz y una capa negra. The Bat-Man era su nombre. 'El extraño caso del sindicato químico', escrita con la influencia pulp no demostraba el remordimiento por el asesinato o mutilación por parte del personaje principal hacia sus enemigos.



Muchas cosas han pasado, muchos artistas han dejado su estampa en la vida del muerciélago (Ayers, O'neal, Adams, Giordano, Infantino, Miller, Bolland, Moore, y muchos, muchos más). Generalmente los mayores cambios dentro del mundo de la retórica del superhéroe han partido desde este personaje y/o en obras relacionadas con el murciélago. Hacer un resumen de ellas, en un blog de cómics es como explicar en un foro de futbol cómo juega Messi.

Sólo os comentaré que en este 70º aniversario, se han preparado ciertas exposiciones y publicado trabajos. De algunos hemos hablado, (Expo en Barcelona, Publicación de "Batman y el caballero del Dragón") y ahora, en Valencia, el colectivo Club-Batman, acaba de inaugurar una exposición con originales, números atrasados y material relacionado con los 70 años del murciélago.

Por muchos años.

CDC

sábado, 20 de junio de 2009

13 Preguntas: Alan Robinson



Dentro de los representantes Chilenos que triunfan en el extranjero, Alan Robinson ha logrado posicionarse con fuerza, en el dificil mercado americano... alla donde los superseres musculosos y las historias con mucho spandex de por medio, Alan Logro Ingresar con un trabajo que de por si es muy distinto del clasico comic americano, pero con una fuerza visual y narrativa que se puede detectar poco hoy en dia... al parecer Chillan seria la tierra de las nuevas camadas de dibujantes y artistas graficos...


Para deleite de todos... Alan Robinson...

1-. ¿En qué estás ahora? Puedes poner aquí lo que estás haciendo actualmente.

Estoy realizando un capitulo de la adaptación al comic de la película Jennifer´s Body.

2-. ¿Que estas leyendo actualmente? ¿Que recomiendas?


Leo de todo, más que nada sigo a mis artistas favoritos más que a escritores. En estos momentos estoy releyendo Thor, de Oliver Coipel.

3-. ¿Cómo ves auto publicarse en Chile actualmente? ¿Qué proceso sigues para publicarte?



Trato de hacer solamente mi pega, que es lápiz y tinta, por lo que publico principalmente en USA. En Chile veo bien difícil salir al mercado, aunque existen muchos fanzines con gente muy talentosa que tiene muchas ganas de publicar.

4-. ¿Cuál crees que es el representante más activo y conocido del comic nacional?, ¿sigues al comic nacional?.

Hay muchos dibujantes chilenos a los que admiro y me encanta su trabajo: Gabriel Rodriguez, Huicha, Gonzalo Martínez, Demetrio Babul, Sergio Quijada, y un largo etcétera…

5-. Para variar un poco mostraremos parte de tu arte y colaboraciones...



6-. Cuentanos de tu experiencia con LOST SQUAD, ¿como lograste entrar en el mercado americano?

A principios del año 2002 empecé a mostrar mi trabajo en foros de comics independientes en USA, principalmente en Digital Webbing. Chris Kirby se puso en contacto conmigo y me propuso hacer una historia de 8 páginas para la antología “Digital Webbing Presents. La historia tuvo buena recepción, por lo que más tarde realizamos una miniserie de Lost Squad, que se publicó por Devil´s Due Publishing.

7-. Sin querer entrar en las polémicas recientes entre Asodich y Christiano, te queremos preguntar por tus impresiones sobre la situación actual sobre colegiaturas y agrupaciones de ilustradores chilenos. Todo esto en base a tu respuesta al video de descargo de Miguel Ortiz. (http://www.barmilky.com/?p=124)

Yo en realidad no creo que en Chile la ocupación de dibujante esté tan “profesionalizada” como para formar una asociación. Por eso cuando se formó Asodich nunca pensé en afiliarme, además que con todos los cahuines y problemas que más tarde ví menos ganas de ingresar me dieron. Siempre he sido un convencido de que uno no puede depender de asociaciones o politicos que te ayuden, que cada uno debe hacer las cosas a su pinta y rascarse con sus propias uñas. Por lo mismo me preocupo más de hacer cada vez mejor mi trabajo, y no meterme en problemas. Eso si, tengo muchos amigos y conocidos dentro del medio, con los que tengo una muy buena onda.

8-. ¿Qué proceso te lleva a la creación de una página?



Lo primero que hago es leer el guión y a medida que lo voy leyendo me voy imaginando los encuadres y cómo van a ser más o menos las viñetas. Después hago un boceto pequeño de la página para ver la construcción y distribución de las viñetas. Luego de eso hago el lápiz (con minas azules para después borrarlo más fácil en PhotoShop), y después entinto con estilógrafos desechables y tinta. En el proceso de entintado corrijo y finalizo muchos detalles.

9-. Tras las charlas recientes de la EIE y en el Colectivo de Red de Dibujantes, las experiencias de artistas (Koté Carvajal, Diego Toro, Gonzalo Martínez, Gabriel Rodríguez, etc...) con respecto al mercado norteamericano son variadas y algunas llegan al surrealismo. ¿Cómo ha sido tu experiencia y qué te está reportando este mercado?

Para mi este mercado es EL mercado en el que quiero seguir desenvolviéndome. Yo lo veo como un trabajo serio, no un hobby. Por lo mismo debo entrar a un medio solvente y que me permita vivir de esto, y el norteamericano me permite todo eso. Es difícil entrar, y yo creo que estoy en una etapa en que mi trabajo se esta haciendo un poco mas conocido en el mundo de las editoriales mas grandes en USA. Como quien dice, estoy con un pie dentro.

10-. Nos gusta llevar registro de lo que sucede en las ferias de Comic alrededor del mundo. Nos gustaría preguntarte si éstos salones, replicados en Chile tendrían un efecto en el medio local y qué experiencias has tenido en distintos salones.

Con los salones nacionales he tenido buenas experiencias. Como espectador, mis primeros contactos nacionales los hice en Fixion 2000 y Misión: Santiago. He asistido como invitado a Concomics y EIE, por nombrar algunas, en donde la experiencia ha sido grata en gran parte.


11-. ¿Qué técnica de ilustración te acomoda más?



El papel para mi es irremplazable. Dibujo y entinto a mano con medios tradicionales: lápiz de mina azul y estilógrafos desechables. Ahora, si necesito colorear, ahí si trabajo en ordenador, mas que nada por una cuestión de comodidad a la hora de hacer cambios, o por si se me ocurre agregarle cosas después al color.

12-. ¿Cual es tu opinión respecto al futuro del medio?


El mundo siempre va a leer comics, aunque se diga que esta en decadencia o que Internet los va a eliminar. Siempre habrá lectores de comics nuevos y fanáticos antiguos, por lo que creo que este medio va a seguir por mucho, muchísimo tiempo.

13-. Deja estas líneas para poner lo que quieras. Puedes poner tu web para dar a conocer tu trabajo, comentarios, etc…

www.alanrobinsonart.com

Un abrazo, y saludos.


Agradezco de Corazon a Alan por tomarse el tiempo de contestar nuestras 13 preguntas y desearle exito en todos los proyectos futuros... esten atentos a nuestro set de preguntas por que siempre les traeremos mas y nuevas sorpresas

Saludos a Todos

GVA
2C&1M