Blog de Cómics, autopublicación, autoexperimentación, desarrollo personal, notícias ocasionales del ambiente del comic nacional y making-off de nuestras propias producciones.
Desde que pudimos visitar en Chillán a Alan y a su familia, que nos preguntábamos cuándo sería la próxima vez que habría algo en el mercado hecho por este artista chileno.
Alan Robinson + Chris Ryall
Ya entonces nos mostró la nueva licencia de IDW, una que quizás pueda ser algo bizarra para algunos. Recordemos que IDW es una editorial que basa un porcentaje de los lanzamientos que realizan anualmente en variadas licencias existentes, tanto de juguetes (Transformers), películas, , series, como CSI (que ilustró Gabriel Rodríguez) o hasta deportes, como Nascar. Por esto que la licencia de Weekly World News no es noticia antigua dentro de la cartera de publicaciones de IDW.
Weekly World News es como... el semanario de lo insólito norteamericano, pero on crack. Es la revista que siempre veís en películas de parodia (tipo Men In Black) en la que hablan del Yeti, de Elvis resucitado y de Bat Boy. Esta es la nueva pega de Alan.
Presta a salir en Enero, la miniserie de 4 números escrita por el editor en jefe, y fanático de la gacetilla original, Chris Rayall, pretende revivir todos los hitos de esta revista y dirigirlos hacia la amenaza de la clásica Chaos Cloud.
Y parece que se la pasaron de miedo haciéndola. Ya Alan nos mostró algunas cosas, tanto en la Concomics como en su casa y la verdad es que la pinta es asombrosa. Se quitaron todo tipo de tapujos para configurar las págnas... "¿una nube asesina con la cara del primer ministro francés? yeah, right vamos a por ella!. "- opinaba Chris Ryall...
Todos en IDW tienen grandes expectativas por el lanzamiento de la miniserie y esperamos ver algunos números por aquí. Si podéis, pedidselo a Daniel de la Shazam Comics para que los traiga.
Desde que partimos con 2C&1M, hemos conocido a un montón de gente, y ahora que estamos percibiendo el estado del arte del comic chileno, que podemos percibir, además del gran trabajo de muchos de los profesionales con los que hemos podido compartir un café (o un mojito albahaca), que también podemos darnos cuenta de la calidad de personas que hay detrás de los originales que muchas veces nos vemos babeando o haciendo alguna crítica en nuestras reseñas.
La gestación de la visita se conversó brevemente en la Concomicscuando pudimos conocer a Alan en persona y por casualidades, considerando que Chillán es bien pequeña, la probabilidad de interrumpirle un ratito alguno de los días festivos, - esperaba – fuese alta. Además, pensé en que seria buena idea también la de canjear el dibujo que me gané asistiendo a su charla. Un Grifter, una de mis debilidades, de mi época de chico Image.
Mi esposa, y yo pasamos el feriado del 18 hinchándonos como todo chileno que se precie de asados, choripanes y exquisitas empanadas en la casa de su madre, en Chillán tradición que disfrutamos anualmente, partiendo con un viaje en tren.
Este viaje, del que estoy escribiendo en sus postrimerías, ya que me encuentro en el tren de vuelta (los gozos de tener un asiento con un enchufe), tenía algo de especial, ya que, por primera vez, podría – no sin algo de patudez de mi parte – conocer un estudio de un dibujante que trabaja para el extranjero. El estudio de Alan Robinson.
Alan aceptó amablemente y, aunque su casa estaba a tres cuadras de la de mi suegra, me tomó un rato encontrar el pasaje… como mi orientación es bastante nula y si de eso añadimos mi orientación en una ciudad ajena – a la que sólo he visitado solo un par de docenas de veces… - la probabilidad de pérdida era alta. Así que tuve que llamar a Alan y me fue a buscar a la esquina donde me encontraba perdido… a una cuadra de su casa.
Me fue a buscar en su auto con Agustín, su hijo, precioso y risueño y rápidamente enfilamos a una cervecita en su sala de estar en la que Jessica, su bella esposa nos atendió.
“Vamos a ver cómo es la vida, por un ratito de un dibujante profesional…”
Alan vive en un espacio propio, se levanta en las mañanas, y tras despedirse de su señora, se pone a trabajar. Cuando lo visité había terminado una página de su próximo proyecto Weekly World News, y estaba trazando la siguiente.
Joer, de qué no conversamos… de sus horarios de trabajo,de cómo se decidió por este oficio, de cómo lo ven tanto sus colegas como familiares, experiencias con talentos en USA, su viaje a la Comicon… hasta copuchas (Jim Lee es un tipo muy afable y cercano para conversar de cualquier tema, además de los comics, que de sobrado no tiene nada), etc… fue una excelente tarde y una entretenida y agradable conversación.
Alan siempre fue un fan de los comics y leyendo supo que podría llegar a dibujar profesionalmente.
“Cuando estaba en primero medio, empezaron a llegar hartos comics de Perfil, y ahí me di cuenta que mi estilo de dibujo podría mejorar, podría hacer algo con ello”.
“Mi esposa está 100% al pie del cañon conmigo. Esta es una pega muy irregular, la última vez estuve tres meses sin hacer nada. Para pasar estuve haciendo un par de páginas, y ella siempre está apoyándome”, comenta, cuando aparece su esposa con un libro de recortes de prensa de su marido.
Respecto al ambiente chileno, lo que más le llama la antención, aunque ahora mismo no esté involucrado en ningun trabajo chileno, son algunos artistas.“de los artistas chilenos, de los que más me gustan están Huicha, y Demetrio Babul, y me gustaría que tuviesen más exposición… espero que publiquen harto y eso ayude a hacerse más conocidos.”.
De su trabajo editorial actual, Alan está a full con Weekly World News y lo último que fue Jennifer’s Body: “Al final, el proyecto salió como tomo de 4 capítulos, de los que hice el último. Todavía no veo el comic completo…”
Alan Trabaja en dos espacios que son perfectamente identificados. Pasando el comedor, está su estudio digital en el que escanea los originales y los edita, aunque se considera más un artista tradicional, dejando poco a la edición digital. Rodeando su computador está su colección de Action Figures – Algunos traídos de San Diego – y revistas. Me llamó mucho la atención tomos de dibujo con portada de Terry Dodson para Wizard y comics de su nuevo artista favorito, Oliver Coipiel.Y un Sketchbook de Leinil Frances Yu, firmado.
En el segundo piso está su estudio de trabajo, bien iluminado y coronado con un tablero sencillo de dibujo, más muebles y algunos posters. Este chico sabe rodearse de información, lo que más orgullo le produce es su action figure de sus personajes de Star Wars. Alucinante.
Respecto a su forma de trabajo…Trabaja en cada página los lápices durante la mañana y las tintas por las tardes. La idea de este cronograma es generar un marco de perspectiva durante el almuerzo, para que en la tarde se corrijan algunas posturas y se produzcan las tintas.
“Estoy usando mucho el sketch-up, pero me gustaría manejar bien el Manga Studio”
Finalmente, tras hacernos un re-ga-la-zo, (el TPB de Terminator, la precuela de la última película dibujada por él), como cuña final, os dejo lo mejor.
“soy feliz con lo que hago… me hubiera gustado haberlo logrado antes, pero desde que me tiré a la piscina (dejé de hacer clases en el Duoc), han pasado dos años y creo que he logrado mucho más del o que he logrado antes, y si sigo mentalizado podré lograr muchas cosas más…, El mejor consejo: dibujar, dibujar, dibujar…)”
Acabamos de tener la suerte de contar con el gran aporte de un valuarte de la actualidad nacional del comic, como Alan Robinson, para que nos explicara brevemente, su estadía en la pasada San Diego Comic Con, como invitado de su editorial. Le pedimos si nos podría transcribir parte de su experiencia como fan y como autor en tierras norteamericanas y qué es lo que pudo vivir y os adjuntamos sus respuestas... Disfrutad!
1- ¿Cómosurgióla idea de que visitaras la SDCC? (creo que esta es tu 1º, verdad?)
Es mi primera vez, y tenía hace años la idea de visitar la Comic Con de San Diego o New York. Claro que no quería ir así nomás, quería tener algunos contactos hechos y algo ya publicado. El año pasado me decidí un poco tarde a ir por lo que me perdí SDCC 2008.Por eso empecé a preparar todo temprano este año, y ya tenía confirmado mi viaje en marzo.
2- ¿Cómo te recibieron atiy sobretodo a tu propuesta artística?
Me recibieron muy bien. La gente allá es super simpática , y respetan mucho tu pega. Al parecer allá conocen más mi trabajo que acá en Chile, pues casi toda la gente que conocí me ubicaba (por Lost Squad principalmente) y eso es bueno
(Presentación editorial y mesa redonda con los creadores y editores de IDW)
3- ¿Cuál era el ambiente en la inauguración?,¿Qué tal la cordialidad entre editoriales, artistas…?, ¿Se armaba un buen rollo para dialogar, conocerse…?, ¿Con quiénes tuviste contacto?
Era un excelente rollo para dialogar y conocerse. El ambiente allá es genial, pues todos andan en la misma onda que tú. Había frikis por montón, editores, dibujantes, escritores, etc. Y todos hablan tu mismo idioma (el de los cómics) y puedes conversar con todos por largo rato. Lamentablemente el tiempo se hace muy corto, y no pude compartir con toda la gente que hubiera querido. Pero conocí y compartí con mucha gente del medio, entre ellos Chris Kirby (mi socio y escritor de Lost Squad), Chris Ryall (editor en jefe de IDW y escritor del cómic que estoy dibujando ahora), Tony Lee (escritor de Dr. Who), Rob Guillory (dibujante y creador de "Chew" de Image), Dan Taylor (Ex editor de IDW), Chris Warner (editor de Dark Horse), Leinil Yu, Ryan Ottley, y un larguísimo etcétera. Todos gente muy simpática y cordial.
(AR + Leinil Francis Yu)
(AR + Chris Ryall, editor de IDW y escritor de Weekly World News
4- ¿Qué tal las mesas redondas de tu editorial?, ¿Te sentiste identificado y respaldado?, ¿Surgieron nuevos proyectos dentro de las conversaciones?
En la mesa de mi actual editorial (IDW) se presentaron imágenes del cómic en que estoy trabajando de poco antes de partir (Weekly World News). La respuesta del público a la idea del cómic fue muy entusiasta y se mostraron expectantes a la salida de éste. Chris Ryall, el escritor y editor de IDW mencionó que este cómic era su proyecto soñado, lo que representa una responsabilidad muy grande para mí, al ser el encargado del arte. Esperemos que todo salga bien y que en enero las recepción del público sea buena. Si es así, habría Weekly World News para rato...
(Stand de Lost Squad)
5- ¿Pudiste participar en alguna actividadextra a la expo? (fiestas, lanzamientos, etc…),¿Quétal fue el Artist Alley, fuiste con tusketchbook, hiciste dibujos, pediste alguno?
La mayoría de las noches estuvimos en fiestas y compartiendo con gente del mundo del comic (San Diego se revoluciona completamente con la Comic Con). Lo bueno es que como te decía antes toda la gente esta en la misma sintonía contigo, por lo que el ambiente era muy cordial. El artist alley estaba lleno de artistas muy buenos y conocidos. Entre los que alcance a ver estaban Leinil Yu, Arthur Adams, Ray Dillon, Laura Martin, Franchesco y muchos más... me traje un sketchbook de Leinil Yu autografiado, e hice uno que otro boceto de Lost Squad...
(AR + el infaltable!)
6- Dentro del punto de vista local…Algún otro chileno (GabrielRodríguez…u otros?) presente, o¿Cómoves dentro de laidiosincrasiadel chileno este evento?, ¿Hay cabida para los artistas latinoamericanos?.
Gabriel es un dibujante muy respetado y admirado en USA. Su trabajo en Lock and Key y sus anteriores producciones han sido muy bien recibidas por el público lector de allá. Algo que por lo demás, se lo tiene muy bien merecido. Y por supuesto que hay cabida para los artistas latinoamericanos. Hay muchos artistas latinos en el mercado de los comics, y me encontré con gente de Mexico, Argentina y España (por mencionar algunos) que estaban en San Diego por la Comic Con.
7- ¿Cuálesfueron tus palabras de despedida y tu evaluación de la visita?, ¿recomiendas a los autores asistir, a los visitantes chilenos ir?
Mi impresión final del evento es que es algo alucinante. Realmente, cada fanático tiene su lugar dentro de la convención, hay muchísimas cosas para ver (y para comprar), aunque muy poco tiempo para verlo todo. Recomiendo totalmente ir a los dibujantes o escritores a estas convenciones, pero hay que tener bien en claro que no por ir allá automáticamente se asegura volver con trabajo. Así como uno, hay muchísima gente buscando lo mismo, por lo que la competencia es muy fuerte. Pero con la mente puesta en la meta con el tiempo se pueden lograr cosas.
Dentro de los representantes Chilenos que triunfan en el extranjero, Alan Robinson ha logrado posicionarse con fuerza, en el dificil mercado americano... alla donde los superseres musculosos y las historias con mucho spandex de por medio, Alan Logro Ingresar con un trabajo que de por si es muy distinto del clasico comic americano, pero con una fuerza visual y narrativa que se puede detectar poco hoy en dia... al parecer Chillan seria la tierra de las nuevas camadas de dibujantes y artistas graficos...
Para deleite de todos... Alan Robinson...
1-. ¿En qué estás ahora? Puedes poner aquí lo que estás haciendo actualmente. Estoy realizando un capitulo de la adaptación al comic de la película Jennifer´s Body.
2-. ¿Que estas leyendo actualmente? ¿Que recomiendas? Leo de todo, más que nada sigo a mis artistas favoritos más que a escritores. En estos momentos estoy releyendo Thor, de Oliver Coipel.
3-. ¿Cómo ves auto publicarse en Chile actualmente? ¿Qué proceso sigues para publicarte?
Trato de hacer solamente mi pega, que es lápiz y tinta, por lo que publico principalmente en USA. En Chile veo bien difícil salir al mercado, aunque existen muchos fanzines con gente muy talentosa que tiene muchas ganas de publicar.
4-. ¿Cuál crees que es el representante más activo y conocido del comic nacional?, ¿sigues al comic nacional?.
Hay muchos dibujantes chilenos a los que admiro y me encanta su trabajo: Gabriel Rodriguez, Huicha, Gonzalo Martínez, Demetrio Babul, Sergio Quijada, y un largo etcétera…
5-. Para variar un poco mostraremos parte de tu arte y colaboraciones...
6-. Cuentanos de tu experiencia con LOST SQUAD, ¿como lograste entrar en el mercado americano?
A principios del año 2002 empecé a mostrar mi trabajo en foros de comics independientes en USA, principalmente en Digital Webbing. Chris Kirby se puso en contacto conmigo y me propuso hacer una historia de 8 páginas para la antología “Digital Webbing Presents. La historia tuvo buena recepción, por lo que más tarde realizamos una miniserie de Lost Squad, que se publicó por Devil´s Due Publishing.
7-. Sin querer entrar en las polémicas recientes entre Asodich y Christiano, te queremos preguntar por tus impresiones sobre la situación actual sobre colegiaturas y agrupaciones de ilustradores chilenos. Todo esto en base a tu respuesta al video de descargo de Miguel Ortiz. (http://www.barmilky.com/?p=124) Yo en realidad no creo que en Chile la ocupación de dibujante esté tan “profesionalizada” como para formar una asociación. Por eso cuando se formó Asodich nunca pensé en afiliarme, además que con todos los cahuines y problemas que más tarde ví menos ganas de ingresar me dieron. Siempre he sido un convencido de que uno no puede depender de asociaciones o politicos que te ayuden, que cada uno debe hacer las cosas a su pinta y rascarse con sus propias uñas. Por lo mismo me preocupo más de hacer cada vez mejor mi trabajo, y no meterme en problemas. Eso si, tengo muchos amigos y conocidos dentro del medio, con los que tengo una muy buena onda.
8-. ¿Qué proceso te lleva a la creación de una página? Lo primero que hago es leer el guión y a medida que lo voy leyendo me voy imaginando los encuadres y cómo van a ser más o menos las viñetas. Después hago un boceto pequeño de la página para ver la construcción y distribución de las viñetas. Luego de eso hago el lápiz (con minas azules para después borrarlo más fácil en PhotoShop), y después entinto con estilógrafos desechables y tinta. En el proceso de entintado corrijo y finalizo muchos detalles.
9-. Tras las charlas recientes de la EIE y en el Colectivo de Red de Dibujantes, las experiencias de artistas (Koté Carvajal, Diego Toro, Gonzalo Martínez, Gabriel Rodríguez, etc...) con respecto al mercado norteamericano son variadas y algunas llegan al surrealismo. ¿Cómo ha sido tu experiencia y qué te está reportando este mercado? Para mi este mercado es EL mercado en el que quiero seguir desenvolviéndome. Yo lo veo como un trabajo serio, no un hobby. Por lo mismo debo entrar a un medio solvente y que me permita vivir de esto, y el norteamericano me permite todo eso. Es difícil entrar, y yo creo que estoy en una etapa en que mi trabajo se esta haciendo un poco mas conocido en el mundo de las editoriales mas grandes en USA. Como quien dice, estoy con un pie dentro.
10-. Nos gusta llevar registro de lo que sucede en las ferias de Comic alrededor del mundo. Nos gustaría preguntarte si éstos salones, replicados en Chile tendrían un efecto en el medio local y qué experiencias has tenido en distintos salones.
Con los salones nacionales he tenido buenas experiencias. Como espectador, mis primeros contactos nacionales los hice en Fixion 2000 y Misión: Santiago. He asistido como invitado a Concomics y EIE, por nombrar algunas, en donde la experiencia ha sido grata en gran parte.
11-. ¿Qué técnica de ilustración te acomoda más? El papel para mi es irremplazable. Dibujo y entinto a mano con medios tradicionales: lápiz de mina azul y estilógrafos desechables. Ahora, si necesito colorear, ahí si trabajo en ordenador, mas que nada por una cuestión de comodidad a la hora de hacer cambios, o por si se me ocurre agregarle cosas después al color.
12-. ¿Cual es tu opinión respecto al futuro del medio? El mundo siempre va a leer comics, aunque se diga que esta en decadencia o que Internet los va a eliminar. Siempre habrá lectores de comics nuevos y fanáticos antiguos, por lo que creo que este medio va a seguir por mucho, muchísimo tiempo.
13-. Deja estas líneas para poner lo que quieras. Puedes poner tu web para dar a conocer tu trabajo, comentarios, etc…
Agradezco de Corazon a Alan por tomarse el tiempo de contestar nuestras 13 preguntas y desearle exito en todos los proyectos futuros... esten atentos a nuestro set de preguntas por que siempre les traeremos mas y nuevas sorpresas
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Esto es algo extraño... han pasado muchas cosas desde la ultima vez que
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Ferial Vitacura 2009 - Diez días intensos
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El evento en Vitacura fue el primero de 2009, por lo que ha servido para
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