Super Heroes Gays?

Fuente La Tercera.com

"Cuando el 11 de septiembre de 2001 cayeron las torres gemelas, el mundo del cómic cambió sus historias para reflejar la nueva realidad mundial. Ahora, hay un debate en torno a los matrimonios entre personas del mismo sexo y las grandes editoriales se preguntan: ¿puede un superhéroe ser gay?

Las dos editoriales más conocidas de historietas, Marvel y DC, están avanzando a paso de tortuga para tantear cómo acepta el público tradicional de cómics que sus héroes "salgan del armario".Y aunque el proceso se desarrolle muy lentamente, algunos personajes de viñeta ya han reconocido abiertamente su homosexualidad.

No fueron los primeros, pero el caso de Midnighter y Apollo, del grupo especial The Authority, fue el más sonado. Warren Ellis y Bryan Hitch crearon con esta serie el modelo de superhéroe del siglo XXI, enfrentando a los protagonistas con conflictos modernos en un contexto actual.
The Authority fue todo un éxito de ventas, en ella aparecían dos personajes espejo de Superman y Batman que eran pareja, y eso dio qué pensar a las grandes editoriales: si los gays triunfan en los cómics, ¿por qué no aprovechar el tirón?

"Marvel y DC hacen experimentos con personajes homosexuales, pero es algo a nivel comercial, para ver qué tirón tienen entre el aficionado", comenta Sebas Martín, uno de los autores españoles de cómics gay más prolíficos.

Sebas Martín compartió el pasado fin de semana en la feria Expocómic mesa redonda y taller de dibujo con Carlos Pacheco, el español más conocido en la meca del cómic americano.
En ese mano a mano, Pacheco "puso sobre la mesa la estética sadomaso de muchos de los personajes a los que había dado forma, como la relación imposible entre Gatúbela y Batman en comparación con la que mantienen Superman y Luisa Lane", mientras que él habló de la apariencia "filogay" de la que beben la mayoría de las mujeres de cómic.

Y es que resulta bien distinta la homosexualidad masculina y femenina en las historietas; mientras que los gays han tardado en cobrar protagonismo, las lesbianas son veteranas curtidas en las viñetas de superhéroes.

"Quizá sea porque la homosexualidad femenina contribuye a las fantasías sexuales de los hombres y comercialmente tiene tirada, pero no entre las mujeres", opina Martín, mientras que "la homosexualidad masculina va dirigida al gay".

Para esta comunidad gay, Marvel ha revelado la homosexualidad del personaje más fuerte de los XMen, Colossus. En una historia con guión de Mark Millar, quien también se encargó de la segunda etapa de The Authority, el hombre de acero orgánico destapa su verdadera identidad sexual.

Con la polémica en California sobre los matrimonios entre personas del mismo sexo, que estuvieron "legalizados" durante unos meses y se prohibieron por referéndum el mismo día de la victoria de Barack Obama, también llegó a las librerías la historia en la que Rawhide Kid, un vaquero Marvel de los años 50, confesaba su amor por "el llanero solitario".
California fue el Estado que encendió la mecha, por la presión que ejercieron las estrellas de Hollywood al gobernador Arnold Schwarzenegger, pero Connecticut, Vermont, Nueva Jersey y Nueva Hampshire ya habían legislado antes algún tipo de unión válida para personas del mismo sexo.

La situación en los cómics fue muy parecida a la política y antes de que apareciera el primer superhéroe estadounidense gay, las editoriales probaron con extranjeros "segundones", como Estrella del Norte, un mutante canadiense muy atormentado que participó en un grupo terrorista antes de luchar contra villanos.

Pero las situaciones más obvias de Metrópolis o Gotham City no han sido tratadas todavía. "Lo de Batman y Robin es como un clásico griego apunta Sebas Martín, con el hombre maduro que retira al púber de la calle y lo protege".

En los cómics antiguos de Bob Kane, el hombre murciélago y el chico maravilla "dormían en la misma habitación, dentro de la gran mansión de Bruce Wayne, en dos camitas continuas", recuerda Martín, para quien "el gran olvidado de esta relación es Alfred, la gran vieja, la gran dama de la que nunca se ha hablado lo suficiente"."

Tras leer este breve reportaje me quede pensando en como el comic en general ha sido una excelente forma de reflejar la realidad del momento en que se desarrollan sus paginas, es asi como nos encontramos con que el crimen y el bajo mundo de los años 30/40 hicieron surgir a paladines sobrehumanos (Superman) antiheroes (Batman) representantes del estilo de vida americano (Capitan America)... o bien tras la guerra el auge de lo industrial (Iron Man)... y los espacios ganados por la mujer (Wonder Woman) y luego el problema racial (X-men)... con el paso de los años estos iconos del comic, derivaron a adaptarse a la realidad actual del mundo del comic... no se crearon (o quiza si...) personajes que de una u otra manera representan el estatus social de la epoca en que se desenvuelven...

Si bien encuentro bastante PRO el hecho de que Marvel y DC se arriesguen a lanzar o relanzar a sus personajes con tendencias sexuales diferentes, es tambien un riesgo el hecho de tomar personajes ya creados y probados con este cambio sustancial en su comportamiento... es un riesgo que si bien puede generar logros tambien puede hacer que sus eternos compradores rechacen...

Lo que si encuentro un logro es generar personajes como son Midnighter y Apollo, es decir, personajes desde cero... sin una mitologia previa pero considerando aspectos representativos de clasicos del comic mundial...

La pregunta que me hago yo ahora es... podria en Chile funcionar un personaje homosexual en el comic? el unico registro que tengo es en un comic del fenecido RAYEN donde un personaje muy secundario al parecer terminaba muerto en una severa golpiza...

Si tienen otro antecedente para instruirme se agradecera

Saludos

German

Aravco Vol. I - Wekvfe

Tras buscar lo suyo, di con el primer volumen de Aravco.

Esta propuesta, de los diseñadores de la U. Mayor Cristián Escobar, Julián Figueroa y Mirko Vukasovic lo presentaron como proyecto de título. Posteriormente, la Editorial Planeta se entusiasmó y cerraron para 4 capítulos. La propuesta está apoyada por una página web de buena factura de diseño, pero muy limitada (portada y contacto). Ojalá puedan ampliarla un poco, al buen estilo de LUF.

Títulado Aravco Vol. I - Wekvfe, esta narrativa de Comic Art chilena, con un respado de miedo (no todos publican gracias al Grupo Planeta), es una potente mirada hacia las raíces más profundas de las étnias que comprendieron el Chile de tiempos pretéritos.

Miremos esta publicación con mirada de extranjero (que para mí no será difícil). Mis conocimientos hacia la estirpe mapuche y las tradiciones del sur de chile son casi nulas o contingentes. Sé que el Mapuche es guerrero, fiero defensor de sus tradiciones y espacio y muy pocas veces ha sido dominado. Cual Odinista noruego, la espada o la cruz podrá ser adaptada a la fe propia, pero no aceptada, por lo que el trasfondo sigue natural y puro.

También, como extranjero lector de cómics, me parece excelente la propuesta de hacer la (¿definitiva?) obra de las tribus originarias de chile, bien enfocada en el aspecto biográfico de un mito tan real como importante como lo fue Leftraro (Lautaro).

Pasemos a la crítica de la obra en sí. Este primer Tomo Prestige (por acercarlo a un formato editorial conocido), se presenta con buena factura de diseño, presentándote en portada lo que verás a futuro en el interior, un personaje de principios, con un temperamento de guerrero indomable, etc. Las críticas que le tengo es al gramaje de la portada, ya que dando un mayor del mismo, se podría subir bastante el caracter histórico de la propuesta. Hubiese cambiado el Barniz UV del logo por una portada más gruesa, la verdad.

El interior es toda una delicia. Si hay algo que me gusta, que tomo a título personal, son aquellos cómics que trascienden la obra dibujada y que hacen uso de fotografía u otros elementos artísticos de apoyo gráfico al concepto de la historia que se cuenta. El apoyo de fotografías bien iluminadas y compuestas como introducción son un buen punto a favor.

La historia, per-se, se reduce a un poco más del contenido del tomo, entregando, también un glosario mapudungún, el cual, entiendo que tratan con entero respeto y unas páginas de Sketchbook que demuestran la profundidad del dibujo de Mirko Vukasovic. Ahora bien, la historia - enfocada en la niñez de Leftraro, como hijo del Lonko y los problemas de respeto que tiene ante sus pares - queda un poco corta. A esto me refiero que quizás el hilo de la historia no te deja lo suficientemente enganchado (si desconoces en totalidad de la historia del protagonsita, como es mi caso), hasta la última página, con el fin de generar fidelidad para los números sucesivos.

He leído que el apartado gráfico es "la versión chilena de Mike Mignola". Puede ser, el homenaje está ahí y es patente que la influencia es poderosa en Vukasovic. Pero no le quitaría méritos a este artista por tener en su estilo una influencia marcada. Creo que pega mucho con la tipología de la historia y proyecto buenos resultados a futuro.

¿La recomendaría? Sin duda. Creo que, al igual que me ha pasado con ciertos discos, que la primera escucha se hace difícil, pero queda en la cabeza y progresivamente te va gustando. Aravco puede ser una buena, muy buena historia si se proyecta tal y como se está viendo en el primer número.

En otro post pasado puse las direcciones sobre donde ubicarlo. Precio: $: 3990. (Otro punto de crítica entre blog/foreros. ¿es caro?, para mí, no.

Themo Lobos estuvo de cumpleaños el 03/12/08

Creo que si me atrase es mas que nada por mi nivel de cansancio tras 12 horas de trabajo con 1/2 hora de colacion... pero aca para ustedes un breve biopic de el que considero (al menos yo) el mas grande narrador de la historia del comic nacional...Themo Lobos

Don Themístocles Lobos (1928 - ), más conocido como Themo Lobos es un dibujante e historietista chileno. Ha creado, entre otros personajes, a Ogú (de Mampato es el principal continuador), Máximo Chambónez, Ferrilo, Nick Obre, Alaraco.

Lobos se inicia desde niño en los cómics, y a los 18 años ya tiene creados los personajes de Ferrilo, el autómata y Homero, el piloto, que son publicados en el diario La Nación en 1949. Después se desarrolló en la revista "El Peneca", donde creó a los personajes Michote y Pericón, Sapolín, el niño rana y Adita.

Durante la década de 1950 trabajó en la revista "Barrabases" de Guido Vallejos, donde crea a los personajes Cicleto, Cucufato y Ñeclito. Durante su paso por la revista "El Pingüino" creó a los personajes Alaraco y Dolchevito. En 1965 lanza la revista Rocket, de la cual es director y dibujante. Rocket es una revista de historietas de ciencia ficción, la primera en latinoamérica. Además trabajó en las revistas "Pobre Diablo", "Flash", "Humor de Hoy" y "Humanoide".

En 1968, Eduardo Armstrong funda la revista Mampato, en la cual Óscar Vega (Padre de Felix Vega, representante nacional en el extranjero del comic) había empezado una serie con el personaje Mampato, creado por Armstrong, pero después de la primera edición la dejó en manos de Themo Lobos. Éste personaje ha sido el más memorable y popular de toda la historia de Lobos. Aquí publicaría más de 25 aventuras completas de Mampato.

Después del golpe militar de 1973, el cómic chileno empieza a decaer, y la revista Mampato se deja de publicar en 1978. Muchos de sus colegas parten al exilio, pero él decide quedarse en Chile.

Durante la década de 1980 empieza a publicar en la prensa diaria, partiendo por el diario "La Tercera", y continuando en los periódicos "El Espectador" y "Última hora". A principios de esta década, también trabaja ilustrando álbumes como "Los Superamigos" y "Los Pitufos". También trabajó en la revista "Dos Puntos", de corta existencia. En esta época, el programa humorístico de televisión "Jappening con Ja" realiza una fiel adaptación de su personaje "Alaraco" con actores reales, y con Fernando Alarcón en el papel principal.

En 1986 comienza a publicar Cucalón, una revista mensual donde salía una recopilación de todas las historietas realizadas por él hasta la fecha, además de algunos personajes nuevos. La revista se dejó de publicar en 1993.

Después de Cucalón, Lobos sacó la revista Pimpín, que solo tuvo cuatro números. Durante la década de 1990 trabajó realizando ilustraciones para diferentes tipos de instituciones, con temas como la ecología, la energía atómica, la contaminación y el Padre Hurtado.


n 1996 la Editorial Dolmen publicó las aventuras de Mampato en formato comic-book, que llegaron al público chileno, latinoamericano y europeo. En 2002 se estrenó la película "Ogú y Mampato en Rapa Nui", película animada basada en una de las aventuras de Mampato.

Es Themo Lobos uno de los mas fieros defensores del comic como medio para conseguir educar: "es un paso importante antes de empezar a leer literatura formal, porque primero esta el dibujito sólo para los más chicos, después dibujitos con un poquito de texto en letras grandes, en seguida la historieta y en seguida la literatura formal".

En la actualidad Don Themo disfruta de una buena vida Se define un poco flojo, imaginativo y cariñoso con los niños. Guarda orgulloso los dibujos de su nieta, también exhibe su colección de El Peneca y gusta del buen vino

Feliz Cumpleaños Maestro... necesitamos mas narradores como Usted...

Con todo respeto

El Equipo de Dos Cafes y Una Mesa...

Actualidad de ROB! - por él mismo!

Nuestro amigo, vilipendiado, odiado o adorado según se trate Rob Liefeld ha subido en su página de FB fotos de la firma de su nueva publicación, una HC GN (HardCover Graphic Novel), llamada ArmaggedonNow- world War 3, desde su propio Iphone... Llegará? será valorado, odiado o pasará piola? dejemoslo a la opinión de nuestros lectores y de los fanáticos de ROB! de Adlo! y El calabozo del androide.

Pues aquí sí que está Aravco

Tras lo dificil que está siendo conseguir una copia de Aravco, me comuniqué con los creadores quienes amablemente me dieron sus razones. Ya estaban al tanto de los problemas de distribución y logística, pero juran en Arameo que está en las siguientes librerías:

Libreria Takk, Andrés de Fuenzalida 18, Providencia
En esta se encuentra en el segundo piso. (aquí también encuentran Graveyard... ¿qué es esto, una sección dedicada al comic nacional??? YAY!!!!)

Librería Qué Leo Dirección: Las Urbinas 27 Comuna: Providencia
En esta no tenian idea, pero está.

Pronto mis comentarios...

13 Preguntas - Sergio Alejandro Amira (Web master de Calabozo del Androide y Escritor)

Sergio Alejandro Amira (Web master de Calabozo del Androide y Escritor)

Es mi turno este dia el realizar la entrevista de sagradas 13 preguntas a un personaje que se mueve entre las sombras del mundo del comic, un observador, un analista, un cronista y sobre todo un amante de los comics y las artes... El Señor Sergio Alejandro Amira es el webmaster de la pagina Web el calabozo del androide (www.calabozodelandroide.cl) y reconocido escritor de Sci Fi y Suspenso... es importante hacer notar que es parte de la produccion de In Absentia Mortis... notable re escritura del Siniestro Doctor Mortis...

1 ¿En qué estás ahora? Puedes poner aquí lo que estás haciendo actualmente.

Actualmente estoy intentando encontrar motivos para seguir escribiendo. No me ha ido muy bien en eso.
2 ¿Qué estás leyendo?, ¿qué recomiendas?
Estoy leyendo Hacia otros universos de Teobaldo Mercado. En literatura recomiendo este libro, Poliedro 2 Y 3, Synco e Identidad Suspendida. En cómics recomendaría comprar y leer Graveyard. Prefiero acotar mis recomendaciones al medio nacional.

3 ¿Cuál fue tu primer contacto con el comic?

Unos compilados de las tiras de Peanuts de Charles M Schulz que mi viejo trajo de EE.UU.

4 ¿Cómo ves auto publicarse en Chile actualmente?, ¿es factible o crees que es mejor publicar a nivel regional?

Yo me he autopublicado y lo único que puedo decir es que se debe estar consciente que es a pérdida. Si tuviera plata lo volvería a hacer porque aparentemente no hay forma de publicar en Chile lo que yo escribo sin meterme la mano al bolsillo.

5 ¿En qué otros aspectos de tu arte has podido aplicarlo de tal forma que te permita darte a conocer más masivamente?

He escrito de todo, ensayos, entrevistas, artículos, cuentos, poemas, novelas, obras de teatro, guiones de cómics. Hasta ahora lo que me ha dado a conocer más me parece ha sido mi novela Identidad suspendida.

6 Tu viviste tiempo atrás en Inglaterra donde me imagino que te interiorizaste de la movida Underground del Comic y las artes en general. Según tu vivencia personal ¿Qué tan lejos o que tan cerca estamos de pasar a un nivel superior en el mundo del comic, haciendo una comparación con la realidad nacional?

Dicen que los chilenos somos los ingleses de Latinoamerica y en varios aspectos nos parecemos mucho. Cuando yo me fui a Inglaterra a fines de los ochentas Chile bullía de cómics y en contraste allá encontré bien poco de producción local. Aparte de Toxic! y 2000 AD el resto de los cómics que uno podía comprar eran Terminator, Aliens y las novelas gráficas de Slaine. Si uno compara el Chile de esa época con Inglaterra yo diría que les dábamos cancha tiro y lado. Cuando regresé a Chile, sin embargo, no quedaba rastro alguno de la bullente industria del cómic. Y por aquella época también gran parte de los guionistas británicos que apenas sobrevivían escribiendo para la 2000 AD estaban trabajando para el mercado norteamericano. La realidad inglesa del cómic se resume en la 2000 AD y nada más por lo que yo diría que no son superiores bajo ninguna circunstancia. De hecho creo que la realidad chilena y la inglesa son bien parecidas, la diferencia que ellos han podido exportar talentos como Moore o Morrison simplemente porque hablan el mismo idioma que los gigantes de la industria que son los norteamericanos. Estoy seguro que en Chile tenemos escritores que podrían hacerle el peso a cualquier de los grandes si sólo se les diera una oportunidad. Pero es un círculo vicioso, sin una industria por pequeña que sea para dar a conocer nuestro trabajo jamás llamaremos la atención del mercado estadounidense que es dónde las papas queman. Los ingleses al menos tenían la 2000 AD, y la ventaja de hablar el mismo idioma. Para los dibujantes extranjeros es más fácil acceder a la industria, por supuesto, y ejemplos hay varios. Pero la mayoría de los guionistas que trabajan en Marvel o DC son anglosajones. Esa parece ser una barrera casi imposible de romper.

7 ¿Cuál crees que es el representante más activo y conocido del comic nacional?

No sé, autores como Felix Vega han desarrollado su producción fuera de Chile así que no podríamos decir que ha participado del desarrollo del cómic nacional. Creo que debería optar por Máximo Carvajal, pero como falleció no podríamos decir que esté activo. El representante más activo y conocido del comic nacional tendría que ser entonces alguien como Diego Maya, supongo.

8 Dentro de las propuestas actuales, a quién le apostarías como promesa del ambiente comiquero chileno. Y por otro, ¿quién crees que es el mejor valuarte, valor de exportación atemporal?

Yo creo que la gente de LUF y su título insignia: Graveyard, son la gran promesa del ambiente comiquero chileno con todas las posibilidades de trascender hacia otros mercados. Me interesa mucho también la propuesta de Mitomanocomics. Y el mayor valuarte y valor de exportación atemporal chileno es, nos guste o no, es Condorito.

9 ¿Sabes si existe alguna entidad que agrupe (a nivel de colectivo), a los artistas, guionistas y dibujantes?, ¿Estás afiliado?, ¿Cuál es el aporte de esta(s) agrupaciones al respecto de la difusión del medio chileno?

Sé de una instancia aquí en la V Región pero no estoy afiliado. No tengo la más remota idea de cual podrá ser el aporte de estas agrupaciones en lo que a cómic respecta pero supongo que no debe ser muy relevante, no por que no lo intenten, claro.

10 Han existido casos de apoyo a nivel cultural y gubernamental al comic para nuevas propuestas editoriales. Hay ciertos casos de premios que han sido aplicadas exitosa e infructuosamente. ¿Cuál ha sido tu experiencia en este caso?.

Todo lo que sea apoyo gubernamental me provoca escozor. En ese sentido nadie me interpreta mejor que Antonio Gil que es columnista de LUN y a quien ahora procedo a parafrasear: la cultura es un material sutil y sensible que cumple un papel vital como impugnador de la política. Y por lo tanto es poder en sí mismo que la política busca neutralizar a través de su falsa filantropía y mecenazgo. Tal como dice Gil, estos fondos públicos concursables no son otra cosa sino un sistema de control.

11 Por otro lado, el comic cada vez está abriéndose tímidamente, al mercado no tradicional y masivo. (“Historia de Chile en Comic”; Historietas “Barsa”, para el Transantiago, Multiverze.com; la película de Mampato, etc…). ¿Crees que este es un salto hacia la masificación?; ¿existe éste paso en el medio del comic chileno?

Creo que una golondrina no hace verano.

12 ¿Cual es tu opinión respecto al futuro del medio?

Opino que el cómic de veintidós páginas publicado en entregas mensuales tiene los días contados. El futuro del medio está en las novelas gráficas.

13 Deja estas líneas para poner lo que quieras. Puedes poner tu web para dar a conocer tu trabajo, comentarios, etc…

Para cerrar me gustaría decir que Identidad suspendida aún puede encontrarse en librerías como Antártica o la Feria Chilena del Libro y recomiendo que la busquen en la sección de lietaruta juvenil o fantástica, la abran en cualquier página, lean y si les gusta, pasen por caja. Sé que la recomendación viene muy de cerca pero créanme que no se arrapentirán.

Agradecemos a Sergio por su interes en participar en esta breve entrevista...

Espero que para todos quienes nos leen tambien sea de interes...

Saludos a todos!!

Cristian y German

Mish... hay tópicos que no cambian

Estimados:

Tampoco es para poner el grito en el cielo, pero me llamó la atención que el sábado fuera a Librería Antartica a buscar una copia para haceros una mención de "Aravco"... (Debí haber hecho uso de posibilidad por solicitar una copia de prensa? no, sigo opinando que si el PVP es de <$ 5000 pesos, no cuesta nada ir uno solito a buscarse una...). Pos eso... Estuve buscando en la Librería Antartica del Parque Arauco la copia del ídem... Nada, no encontraba... Pregunto a los vendedores... ni re-pajotera idea...

--- Pido buscar en el listado ISBN y sí, existían 10 copias en la sala... ¿Donde?, nos encargados del área (lo habían puesto en el sector infantil - ¿?), no tenían ni idea de su existencia, de su ubicación o si habían abierto la caja con las 10 unidades, o si ésta estaba en bodega... Resultado, me fui tras 25 minutos de espera y con 3 vendedores admitiéndome que no tenían ni idea de la publicación.

Una pena... Si os conseguís al Grupo Planeta para editar vuestra obra. Si Planeta se pone con una estratégia de mkt con un (pequeño, sin detalles, pero al menos, existente) press release, al menos confirmad que la logística de distribución sea la mínimamente indispensable, leñe... que si no esto es un chiste y una parodia!

Bueno... os dejo con la inquietud.

PS: Lo mejor fue cuando solicité al vendedor información sobre Aravco... un comic. La cara que me puso de "este tío qué se ha creído, que vendemos comics aquí" fue para reirse un poco... pero claro, no soy malpensado.

13 Preguntas - María José Barros (Guionista y Gte.Gral. LUF EDITORIAL

Entrevista núm. # 2: Maria José Barros (Guionista y Gte. Editorial LUF)

Seguimos con la ronda de cuestionarios dedicada a artistas emergentes (y ahora emprendedores) del mundo del comic chileno. Tuvimos la oportunidad de pararnos delante del stand de LUF para la pasada Filsa y conocer a Mº José Barros, su Gte. Gral., guionista del título madre de la editorial. Tras conversar un rato, logramos darnos cuenta que lo que más caracteriza a esta guionista e historiadora es la claridad de conceptos y las ganas que tiene en ver a su propuesta como una de las más potentes y con mejor proyección en la actualidad de este género. Ya no basta con editar comics. Ahora hay que trazar un plan de márketing estratégico digno de que Beegroup, Seminarium o Harvard Business Review tengan en cuenta... Además de publicar, con excelentes contactos y calidad una serie, tienen subida una web muy clara, participativa, con webcomic, textos de apoyo y todo lo que cualquier fanático desearía saber).

El material de apoyo (imagenes y texto) fue extraído de la web de la editorial y de la página de LUF en DevianART.

1 -¿En qué estás ahora? Puedes poner aquí lo que estás haciendo actualmente.

Ahora estoy terminando la Universidad (me licencio como historiadora), además de dirigiendo LUF y escribiendo Graveyard como algunos proyectos de guión personales. Eso en general, como podrás imaginar ando muy atareada.

(Poster Promocional de Graveyard)

2- ¿Qué estás leyendo?, ¿qué recomiendas?

Leo libros y artículos para la universidad, ja ja ja, no hablando en serio ahora leo historia, es lo que más recomiendo yo a los guionistas, hay muchos libros introductorios a temas que son muy buenos y que permiten tener una visión amplia no sólo del pasado de la humanidad, si no de ésta en si misma. Es imposible que podamos retratar bien a un personaje si no conocemos la mayor cantidad posibles de aristas que tiene la personalidad humana, y ahi hay dos opciones: psicología o historia. Yo me decanto por la segunda porque no soporto las clasificaciones estancas de la psicología. Ahora mismo me leo un manual espectacular sobre las cruzadas, es un tema que siempre me ha gustado y espera algún día escribir algo al respecto. La historia sirve también para poder crear universos y conceptos verosímiles. Es muy genial cuando puedes extrapolar algún ritual, o tradición de alguna cultura y época y llevarlo a un guión. Por ejemplo tomar las intrincadas formas victorianas y ponerlas en juego en una sociedad post apocalíptica... es un concepto raro, pero podría ser algo demasiado entretenido... (Nota aparte, amo la época victoriana)
¿Qué recomiendo leer? Bueno, de historia un libro maravilloso de Johan Huizinga que se llama "El otoño de la edad media"... si alguien se quiere meter en el tema y ver el mundo medieval desde su cotidianidad, plasticidad propia, y comprender a los personajes de esta época desde una dimensión humana y no fríamente histórica, es genial.
En comic, mmmh... la verdad es que no tengo mucho tiempo ni dinero para poder leer mucho comic, veo mucho más animé o películas, o leo comic por Internet. Una recomendación que siempre hago eso si, es Clover de Clamp. Es uno de los comic más cinematográficos que he visto en su propuesta estética, y por eso lo amo. Mi sueño es poder darme el lujo de contar una historia con el rimo que yo quiera, y no estar colapsada todo el rato porque sólo tengo 22 páginas para contar mil cosas.
Ah, obvio les recomiendo Graveyard, ja ja ja... esta re bueno, y ponemos todo de nosotros para que mejore capítulo a capítulo.

3-¿Cuál fue tu primer contacto con el comic?

Mi primer contacto con el comic fue Asterix, me acuerdo que yo tenía como 8 años y una tía mía me regaló la colección completa que había hasta ese momento (24 ejemplares si mal no recuerdo), y yo aluciné... los leía todas las noches, me encantaban los personajes, y adoraba por sobre todo a julio césar. Tal vez de ahí es que venga mi amor por la historia antigua (fui ayudante de ese ramo durante 3 semestres), y también mi amor por los comics. Igual tuve algunos acercamientos a Batman, que le gustaba mucho a mi hermano mayor, pero cuando de verdad me fasciné con el comic fue cuando comencé a ver concientemente animé. Fue con Sailor Moon, si soy de esa época, con que comencé a rallar la papa en mala, y luego los caballeros del zodiaco, me acuerdo que yo iba en 5to básico cuando daba estas series, y con unas compañeras teníamos cada una un caballero favorito, el mío era Hyoga, porque era rubio XD (no le puede pedir razones más elaboradas a una niña de 10 años, ya? XD). En esa época una de mis amigas del colegio fue a españa y se trajo toda la colección de sailor moon en manga, y yo exploté... onda morí cuando lo leí, y ahí comenzó en fanatismo.
Así que si, mis orígenes son muy mangeros, con el tiempo descubrí a las Clamp y las amé también, onda me compre todas las Tokyo Babylon, las MKR, vi mil veces X/1999 (en esos tiempos no se porque, nunca pude pillar el manga de X), RG Veda, Sakura CC, etc. Me encantaba la forma que tienen de contar historias estas mujeres, asi que alucinaba.

Pero la serie que me mató (entre medio vi mil cosas Akira, Ranma, Tenchi Muyo, 3x3 ojos, Oh! My Goddess, puras series viejas XD ja ja ja) fue Evangelion. Me acuerdo que mi mejor amigo se consiguió la serie y la vimos juntos, morimos, entonces un día llegó con el Death and Rebirth y lo pusimos en el video (yo tenía 12 o 13 años o sea por ahí por 1998-99) y explotamos viendo D&R. Me acuerdo que esa noche llegué a mi casa y me juré a mi misma que escribiría un guión tan espectacular como Evangelion. Desde ese día que escribo :P, eso hace 10 años ya.(En la Foto: María José Barros . Foto tomada de su perfil de DevianArt)

Me demoré como 8 años en comenzar a ver comics que no fueran manga con buenos ojos, igual es ultra normal, toda mi adolescencia la viví leyendo manga, entonces para mi era la única forma de hacer comic que era realmente buena. Comprenderás entonces que mi forma de narrar esta sumamente influenciada por lo japo. Entre las series que mas me gustan están: Lady Oscar (la serie buena, la mejor teleserie que he visto en mi vida), Utena (era que no, si me gusta Oscar), Clover (T_T amo ese comic), Samurai Champloo, Evangelion (obvio), X la serie (si, me gusta el shojo XD), School Rumble (algo de humor, no?), y asi... la verdad es que no hay demasiadas series que me maten porque soy re critica, pero tengo plena consciencia de que las series que me gustan tienen muchas pifias. O sea, la trama central de Evangelion hay ratos que deja mucho que desear, pero tiene un diseño de personajes (en el sentido psicológico y físico) tan bueno que eso compensa cualquier cosa (aguante Asuka Langley!!!)
Bueno, ese fue mi primer contacto con el comic. Después comencé a mirar mas el comic europeo y el americano, y esas cosas... igual no tengo muchos favoritos, porque como no me considero experta en la cosa me da como lata ponerme a emitir juicios porque si. Igual debo decir que amé Watchmen, uno de los mejores comic en la historia de la humanidad.
Otro de mis referentes para escribir guiones son las series americanas, Dr. House, Grey's Anatomy, la ley y el orden UVE (la serie buena)... con este tipo de series he aprendido mucho sobre como hacer buenos diálogos. O sea, Grey's Anatomy me enseñó el poder que podía llegar a tener un OFF bien escrito.

4-¿Cómo ves auto publicarse en Chile actualmente?, ¿es factible o crees que es mejor publicar a nivel regional?

Auto publicarse es difícil aquí y en la quebrada del ají. Porque requiere dividir los esfuerzos, uno no esta sólo dedicado a crear, si no a mantener la empresa a flote, la continuidad, las relaciones laborales, etc. Es por eso que hicimos LUF, para quitar de encima esa carga a los dibujantes y coloristas. Lamentablemente quedó en nosotros porque decidimos ser los guionistas y jefes a la vez, pero podría haber sido diferente. Fue una opción. Yo no veo imposible auto publicarse en chile, nosotros lo hicimos, y cuando partimos no teníamos ni un sólo peso, y ya vamos en el tomo 2 de Graveyard. O sea, se puede. Y obvio que creo que lo mejor es publicar a nivel regional. Si lo más torpe que puede hacer el comiquero latinoamericano es ignorar que en todos los países vecinos hablan el mismo idioma. Para nosotros no hay fronteras culturales que atravesar para poder llegar con buen comic, y eso es una bendición que casi nadie aprovecha.

(MKT-Achievement: Diseño de Chapas promocionales)

5-¿En qué otros aspectos de tu arte has podido aplicarlo de tal forma que te permita darte a conocer más masivamente? Eeeh, no entendí la pregunta XD.

6-Existiendo la clásica incertidumbre de la producción de comic nacional respecto al tema ventas y considerando la alta calidad de su producto… ¿Han estimado el considerar enviar parte de su producción al exterior? Han tenido contacto con el circulo comiquero argentino? Bolivia y Perú también están sacando productos y lo mismo México que también tiene un mercado importante…

Esta completamente estimado. LUF pretende ser una editorial de comic en español, no una editorial de comic chileno. Chile es la primera etapa de un programa muy calculado de 6 fases, La segunda es la exportación a algunos países de Latinoamérica que estamos estudiando.

(Portada del Núm. 2)

10-Han existido casos de apoyo a nivel cultural y gubernamental al comic para nuevas propuestas editoriales. Hay ciertos casos de premios que han sido aplicadas exitosa e infructuosamente. ¿Cuál ha sido tu experiencia en este caso?.

7-¿Cuál crees que es el representante más activo y conocido del comic nacional?

Si me preguntas por títulos de comic, la respuesta es obvia: Condorito. Vende miles de ejemplares en toda Latinoamérica, lleva muchos años en el mercado, esta internacionalizado, y es un ícono pop reconocible a nivel internacional y aunque a algunos le duela Condorito es comic, les guste o no. Lo que se puede sacar de esta respuesta mía es que no hay ningún título nuevo que sea capaz de entrar en la clasificación de activo y conocido. Muchos son muy nuevos, como Graveyard, Pulp! o Mythica, o ya decayeron como Diablo, San Tomas, Caleuche, etc. Así que yo creo que hay que darle tiempo al tiempo y ver como nos va a las apuestas nuevas. Dios quiera que alcancemos esa categoría con Graveyard, pero para eso aún hay mucho camino por recorrer.

8-Dentro de las propuestas actuales, a quién le apostarías como promesa del ambiente comiquero chileno. Y por otro, ¿quién crees que es el mejor valuarte, valor de exportación atemporal?

Respecto a las promesas voy a apostar a ganador: Gabriel Rodríguez. Y un valuarte de exportación atemporal? Bueno todo lo que se hizo antes del golpe de estado. Lamentablemente la dictadura mató una industria comiquera (y cultural) muy rica, creo que todo lo que se hizo antes del 73 merece categoría de exportable atemporal. De lo nuevo? Mmmh... no me atrevería a hacer un juicio, hay cosas buenas pero es el tiempo el que da valor a las obras.

9-¿Sabes si existe alguna entidad que agrupe (a nivel de colectivo), a los artistas, guionistas y dibujantes?, ¿Estás afiliado?, ¿Cuál es el aporte de esta(s) agrupaciones al respecto de la difusión del medio chileno?

Existe la asociación de ilustradores de chile, no estoy afiliada a ellos, y de momento no creo que me afilie a ningún grupo, me gusta mi independencia, y sinceramente creo que de momento estos grupos no hacen demasiado por mejorar la industria nacional. Trabajo, trabajo y trabajo, esa es la única forma de volvernos un referente a nivel continental.(Poster Promocional de Graveyard)

10-Han existido casos de apoyo a nivel cultural y gubernamental al comic para nuevas propuestas editoriales. Hay ciertos casos de premios que han sido aplicadas exitosa e infructuosamente. ¿Cuál ha sido tu experiencia en este caso?.

Nosotros nos ganamos un proyecto de emprendimiento empresarial de la CORFO, pero no fue precisamente por una editorial de comic, si no por un proyecto Web 2.0 del que ya van a tener noticias. Creo que no hay demasiada ayuda para el comic a nivel gubernamental, y eso es comprensible pues el comic en chile ha demostrado (en los últimos 20 años) ha demostrado ser un negocio nefasto. Si yo tuviera plata probablemente no invertiría en comic, lo haría en acciones de alguna compañía de Internet, tecnología, salmones, cualquier cosa antes que comic. XD... El desafío es cambiar esa visión. El tema es que hay que darle una vuelta de tuerca al comic nacional para que vuelva a ser rentable en la industria del entretenimiento. Y eso es lo que intentamos hacer, un producto comercial que venda mucho y que demuestre que es un buen negocio. Aunque esto no tiene porque significar dejar ni la calidad del dibujo, color, papel o guión de lado. Nosotros somos de la idea de que se pueden conjugar todas esas cosas en un buen material de enfoque comercial.

(Web de la Editorial LUF... Estos chicos sí que lo tienen bien montado, no?)

11-Por otro lado, el comic cada vez está abriéndose tímidamente, al mercado no tradicional y masivo. ("Historia de Chile en Comic"; Historietas "Barsa", para el Transantiago, Multiverze.com; la película de Mampato, etc.…). ¿Crees que este es un salto hacia la masificación?; ¿existe éste paso en el medio del comic chileno?

No lo sé... los historiadores tenemos una especie de máxima: "déjale las predicciones a los futurólogos, tu dedícate a ver en el pasado, las pistas que te permitan enfrentar mejor el futuro"... así que no me voy a arriesgar a decirte "yo creo que la industria blah blah blah en los próximos N años"... para mi esta en un buen momento, si no nuestro proyecto no habría tenido ningún arrastre. Aunque creo que el juicio de que ahora se esta masificando el comic tímidamente en el mercado nacional es como errado. Siempre ha estado en el mercado nacional, siempre ha estado en la publicidad, en la educación, por ejemplo cuando vino el Papa a Chile, se hicieron unos comic educativos para adultos sobre la vida de Jesús... ¿que diferencia hay entre eso y lo que se hace en LUN? lo que yo veo es que ahora hay una aceptación del comic como un medio válido de expresión, y eso puede ser que sea diferente. De todos los ejemplos que nombraste creo que el único que merece atención es el de LUN, no porque los otros sean malos, si no porque su "repercusión" es escasa. Y bueno, lo de LUN es cuestionable, pues sale en un periódico y eso ayuda demasiado a la masificación, además que al ser "educativo" los padres alientan a sus hijos a tenerlo, y todo eso... así que hay que hilar un poco más fino respecto a eso.
Yo creo que ha sido el boom cinematográfico hollywoodense respecto de comics que se llevan con éxito a la pantalla grande lo que ha generado un cambio en la mirada del comic. Ahora son un bien que puede ser rentable, con al aumento del poder adquisitivo del mercado teenager lo son aun más... y eso es lo que cambia el paradigma. El comic ha sido comic siempre, y siempre lo será.

12-¿Cual es tu opinión respecto al futuro del medio?

Bueno, como dije en la respuesta anterior, no me gusta hacer predicciones, le dejo eso a Yolanda Sultana. Lo que si se es que como LUF nos estamos esforzando al máximo para poder masificar y distribuir lo mas posible nuestro trabajo y poder así lograr concretar un negocio rentable que nos permita vivir de lo que más nos gusta: contar historias.

13-Deja estas líneas para poner lo que quieras. Puedes poner tu Web para dar a conocer tu trabajo, comentarios, etc…

Eeeh... bueno no se que mas decir, yo creo que ya fue bien larga la entrevista. Sólo que visiten nuestro sitio www.lufeditorial.com y que compren Graveyard, que esta buena. XD Ah! lo otro, es invitar a la gente a opinar en los medios que están disponibles para eso. He escuchado muchas críticas de pasillo a nuestro trabajo, pero no las veo en el foro, en la pagina, en la Facebook, creo que sería súper bueno que las hicieran, nosotros no creemos que hacemos un trabajo perfecto, es más creemos que tenemos mucho en que mejorar, y poder conocer esas opiniones que se mantienen solapadas por quien sabe que cosa, sería genial.

Gracias por la entrevista.

(Nota de Doc y Germán: Gracias a tí y a tu equipo...La mayor de las suertes y nos seguiremos encontrando, vale?)

Graveyard 1 y 2 lo podeis comprar en las siguientes librerías especializadas.

Shazam Comics
Huérfanos 714, local 8, Santiago
shazamcomics@gmail.com

Comics Chile
Portal Lyon, local 82, Providencia

El Rebusque
San Diego 95

Crazy All Comics
Huérfanos 635, local 22, Santiago

Crazy All Comics
Mall Plaza Vespucio, Nivel-1, Local BU -0160-0164, La Florida.

La Comiquería
Huérfanos 779, local B, Santiago

La Comiquería
San Antonio 118, local 45, Santiago

La Comiquería
Portal Lyon, local 63, Providencia

La Comiquería
Arlegui 414, Galería Suiza, local 24-25, Viña del Mar

Librería Takk
Andrés de Fuenzalida 18, Providencia

MATERIALIDAD

Hace unos años, desarrollé una historia corta para un concurso en Catalunya, España. La historia no llegó a destino por tema de tiempos. El año pasado ésta fue seleccionada por la gente de Comic9 (donde conocí a un montón de artistas emergentes), para ser publicada un su 3º o 4º número. Lamentablemente la cosa no terminó bien. Desencantados decidimos dejar atrás la idea de publicar por primera vez y, bueno... creo que si nadie la quiere, pues es mejor darla a conocer en algo al público que nos lee. Ojalá os guste... dejé y aprendí mucho haciéndola. Fue un proceso encantador y me ayudó mucho a conocerme como artista. Un abrazo.

CATWALK DEAD

Os dejo con un pin-up hecho en base al personaje de Eva (no estoy muy decidido a dejarla con ese nombre en la historia... tengo algunas otras ofertas...)

Es un WIP (Work in progress)... espero editarlo digitalmente pronto.


El martes subimos nuestras nuevas 13 preguntas...¿a quién le tocará esta vez?